Meredith Monk, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.6″ background_color= »#8c0f0f » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Meredith Monk, l’art de vivre [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Entre Meredith Monk et Jean-Louis Tallon, c’est bien ficelé. Ce livre est le recueil d’entretiens qui vont et viennent entre introspection personnelle et déclaration artistique. Le bouquin est sorti le 20 janvier chez Le Mot et le Reste. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/02/PhotoJulietaCervantes.jpg » alt= »Meredith Monk » title_text= »Meredith Monk » _builder_version= »4.14.7″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Meredith Monk pour Clockwise © Julieta Cervantes [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] La grande quête de vérité de Meredith Monk fait son chemin. Toujours plus loin. Toujours plus près. Ce livre de plus de 230 pages sortira ce jeudi 20 janvier 2022, pour une lecture attentive mais bien sereine. Emplie de compassion, illuminée. L’ouvrage retrace une vie artistique et profondément personnelle, à la poursuite d’authenticité. La réponse se trouve-t-elle dans ce livre ? Peut-être.Composition en deux temps. Deux périodes d’échanges. La première en 2014, la deuxième, environ six ans plus tard, en 2020. So much to say. Meredith Monk, une voix mystique – Entretiens avec Jean-Louis Tallon remémore le travail de Meredith Monk depuis ses débuts, au milieu des années soixante. De ses œuvres, bien-sûr, mais aussi de tout ce qui gravite autour dans une seule vie. Entre quotidien, famille, amis, centres d’intérêts. Et croyances, même. Tout est prétexte à la création, évidemment. De 16 Millimeters Earrings à Indra’s Net, en passant par le bouddhisme. Le rapport ? Dépasser la production artistique. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/jeanlouistallon.jpg » alt= »Meredith Monk entretiens avec Jean-Louis Tallon » title_text= »Meredith Monk entretiens avec Jean-Louis Tallon » url= »https://lemotetlereste.com/musiques/raphiphop/ » url_new_window= »on » _builder_version= »4.14.6″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »on|hover » transform_scale__hover_enabled= »on|hover » transform_translate__hover_enabled= »on|desktop » transform_rotate__hover_enabled= »on|desktop » transform_skew__hover_enabled= »on|desktop » transform_origin__hover_enabled= »on|desktop » transform_scale__hover= »90%|90% »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Meredith Monk, une voix mystique (Le Mot et le Reste, jan. 2022) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/e8mIZowba04″ image_src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/02/MeredithMonkJulietaCervantes2.jpg » use_icon_font_size= »on » icon_font_size= »116px » _builder_version= »4.14.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Meredith Monk dans Q2 Spaces (2014) © Julieta Cervantes [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »0.1em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Parce que Meredith Monk, c’est aussi un principe de vie débordant d’engagements.» [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ custom_margin= »2em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Ce recueil, édité chez Le Mot et Le Reste, réduit l’espace qui nous séparent, nous, public, d’elle, artiste. C’est bien connu, pour mieux voir, il faut se rapprocher. Et ça, Jean-Louis Tallon l’a bien compris. On a entre les mains une philosophie de vie. Dont découle indubitablement la création artistique. Parce que Meredith Monk, c’est aussi un principe de vie débordant d’engagements. Évoquant, à plusieurs reprises, de grandes questions sociales et sociétales de notre époque. Éternellement sensible, aucun doute possible : elles sont le cœur de ses intentions. Presque comme un devoir. Magnifique. Qu’il s’agisse de féminisme, d’écologie ou de pacifisme, pour ne citer que celles-ci. Des relations. Humaines, mais pas que.Avec pour domaine de prédilection la voix, elle travaille avec danseurs, musiciens, orchestres. Danses et chants priment. Et voix ne signifie pas langage car, spoiler alert, les mots restreignent le message. On vise l’expression la plus naturelle. Ce truc si intuitif qu’on le sent sans y penser. Une dimension spirituelle et cosmique plane. Complètement mystique. Il y a, avec Meredith Monk, un sentiment qui rassure profondément. Peut-être que c’est cette perspective primaire, vouloir se rapprocher de l’originel. Et peut-être que c’est parce qu’il nous est familier finalement, ce sentiment. Presque inné, quoi. L’organisme, dans tous les sens qu’on peut lui accorder à ce mot, est au centre de chaque œuvre. Mais pas seulement. Au centre de tout. Comme le soleil au milieu du système. Un sujet remué autant que possible par l’art total que cultive cette créatrice multidisciplinaire. Parce que corps et musique ne suffisent pas à communiquer, lieux, costumes ou encore projections sont autant des parties de la pièce. Un tout formé par chacune de ces cellules. Toutes essentielles. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »30px||50px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —Orane Mignotte — [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.6″ _module_preset= »456ad00a-d747-489e-8d72-e8b8933b57e2″ background_color= »#8c0f0f » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » link_text_color= »#FFFF00″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] D’autres chroniques de livre pourraient également vous intéresser.C’est par ici. 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40 ans de rap en 200 albums
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.0″ background_color= »#00547f » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] 40 ans de rap, selecta bonus magnus [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.1″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Un disque = une double-page. C’est la loi du livre que Sylvain Bertot réédite et augmente le 25 septembre chez Le Mot et le Reste. Selecta de retour, toujours aussi perso et documentée. Revue de 528 pages de heavy street sugar. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/11/DjKoolHerc.jpg » alt= »Dj Kool Herc » title_text= »Dj Kool Herc » _builder_version= »4.14.0″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] DJ Kool Herc © DR [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.1″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Il faut choisir. On aime ou on déteste les listes d’albums, avec des arguments plus ou moins justifiés, mais le bouquin de Sylvain Bertot, Rap, hip-hop – 40 années en 200 albums est définitivement un objet à caler dans sa bibliothèque. Et ce, qu’on soit un newbie comme on disait sur les forums dans les années 2000, ou un fin connaisseur du genre. En parlant de l’Internet d’avant, l’auteur connait bien puisque c’est lui qui anime depuis un paquet d’années le site/blog Fake For Real qui fut, de mémoire d’internaute, l’un des premiers à avoir capté une communauté hip-hop sur la toile en France à cette époque. Du web au papier il n’y a qu’un pas. Franchi une nouvelle fois avec cette édition augmentée. « Dresser une liste des 200 plus grands albums (ou mixtapes) du rap est illusoire », précise avec lucidité Bertot dans le préambule du livre. Il lui a donc fallu imposer quelques critères de sélection, comme la représentativité ou l’esthétique, mais aussi jouer à l’équilibriste. Choisir une seule œuvre d’un même artiste ou groupe n’a rien de simple. Sylvain Bertot complète sa selecta avec un long texte retraçant 40 ans d’un hip-hop qui a tant évolué, et dont la « naissance remonterait aux alentours de 1973, au moment où DJ Kool Herc, important de sa Jamaïque natale le principe du sound system, commença à jouer de ses platines dans les rues délabrées du Bronx ». [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/11/couv_raphiphop.jpg » alt= »40 ans de rap » title_text= »40 ans de rap » url= »https://lemotetlereste.com/musiques/raphiphop/ » url_new_window= »on » _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »on|hover » transform_scale__hover_enabled= »on|hover » transform_translate__hover_enabled= »on|desktop » transform_rotate__hover_enabled= »on|desktop » transform_skew__hover_enabled= »on|desktop » transform_origin__hover_enabled= »on|desktop » transform_scale__hover= »90%|90% »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Rap, Hip hop, 40 ans en 200 albums (Le Mot et le Reste, nov. 2021) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_audio audio= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/09/Nina-Simone-Backlash-Blues-Official-Audio.mp3″ title= »Fight The Power » artist_name= »Public Ennemy » album_name= »Fear Of A Black Planet (1990) » _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »default » custom_margin= »2em||||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_audio][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »0.1em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Dresser une listedes 200 plus grandsalbums du rapest illusoire. » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ custom_margin= »2em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Passée les amabilités introductives, place au plat principal : la liste. Organisée de façon chronologique, de 1980 à 2020, elle se présente simplement et astucieusement au lecteur : une double page = un album. De l’est à l’ouest en passant par le sud des États-Unis, la France et même l’Angleterre, les scènes musicales et les époques renaissent avec nostalgie dans ces pages. Même les grosses sucreries certifiées sorties en 2019 ou 2020, comme si c’était déjà loin. Enfin, petit plus dans cet art subtil qu’est la prescription musicale : pour chaque disque chroniqué, des renvois sont proposés vers d’autres œuvres du même artiste mais aussi vers des albums de certains complices. Des repères, du bonus, un guide. On le sait tous très bien quand on fait ce genre de métier : faire des choix, c’est se faire du mal. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »30px||50px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —Pierre-Oliver Bobo— [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.0″ _module_preset= »456ad00a-d747-489e-8d72-e8b8933b57e2″ background_color= »#00547f » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » link_text_color= »#FFFF00″ hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] D’autres chroniques de livre pourraient également vous intéresser.C’est par ici. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Nina Simone, la bio
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.10.6″ background_color= »#660014″ global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Nina Simone, black life’s matters [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Frédéric Adrian livre son Nina Simone le 16 septembre prochain chez Le Mot et le Reste. Blues, jazz et autres sortes de groove dans une fuite en avant magistralement documentée. Revue de 240 pages de biographie et de blackbeautifulleries splendides. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/09/Nina-simone.jpg » alt= »Nina Simone » title_text= »Nina Simone » _builder_version= »4.10.6″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Nina Simone au Newport Jazz Festival en juillet 1968 © David Redfern/Redferns [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Le blues n’est pas de la musique, c’est un état d’esprit. » Ainsi parlait Skip James, ou un autre fantôme sorti des boues du fleuve aux 4 s et 2 p. Peu importe. Ici, on ne valide jamais le portrait d’une femme par la parole de l’homme. Mais une fois la chose dite, l’état d’esprit et pas la musique, les questions abondent comme abondent les alluvions dans les eaux du Mississippi. Prenez Nina Simone, prenez cette femme-continent. Écoutez quelques disques en diagonale si c’est possible, et mille questions vous tomberont du tympan. Pourquoi Nina chante-t-elle avec la puissance d’une trompette dans My Man’s Gone Now ? Pourquoi elle réussit à faire entendre un ricanement dans la plainte de son Backlash Blues ? Pourquoi elle rend furieusement féminin Duke Ellington ? Pourquoi I’m Gonna Leave You est-il une des plus belles hymn song féministe sur le market ? Pourquoi c’est Bach qui s’invite dans l’élégie ferme et amoureuse de Love Me Or Leave Me ? Pourquoi Nina Simone a la street cred’ en high level chez les rappeurs ? Pourquoi, pourquoi et des centaines d’autres comment. Jusqu’ici on aura eu que du partiel, que de la géo tronquée pour cartographier la dame-continent. Du docu classe et fouillé, de la réédition exhumée, du live interrogateur. Mais rien d’aussi complet que le Nina Simone de Frédéric Adrian. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/09/couv_ninasimone.jpg » alt= »Nina Simone de Frédéric Adrian » title_text= »Nina Simone de Frédéric Adrian » url= »https://lemotetlereste.com/musiques/ninasimone/ » url_new_window= »on » _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Nina Simone (Le Mot et le Reste, sept. 2021) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_audio audio= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/09/Nina-Simone-Backlash-Blues-Official-Audio.mp3″ title= »Backlash Blues » artist_name= »Nina Simone » album_name= »Nina Simone Sings The Blues (1967) » _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »default » custom_margin= »2em||||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_audio][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »0.7em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Ce bouquin ne faitpas le malin maisjoue avec le malin. » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.10.6″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ custom_margin= »2em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Le blues, Adrian, il connait. Boss de publication chez Soul Bag, il a pu arpenter la chose bleue. Biographe d’Otis Redding ou encore de Ray Charles, il connait l’intranquillité qui se planque en loucedé dans le groove. Sa bio de Nina Simone frappe d’emblée par le boulot phénoménal de recherche, son évitement fluide des ornières universitaires et son sens insensé du style simple. Ce bouquin ne fait pas le malin mais joue avec le malin. Il a la réponse agile et ne cherche pas les interrogations hâbleuses. Dès l’intro qui dévoile le sens pseudo d’Eunice Kathleen Waymon, on met le pied dans un récit au long cours qui ne vous lâche pas. Sinueux, toujours élégant, jamais bavard. Des promesses de carrière R&B à la catastrophe du concert à Nassau en 1969, des talents classiques en dérivation obligatoire vers le blues et le jazz aux rencontres avec Aznavour et Lanston Hughes, Frédéric Adrian tire son fil comme Pénélope troussait ses broderies. Avec une patience et une classe badass.On est loin, par exemple, des approximations un peu trop poussées sur la gonade du Strange Fruit que David Margolick consacrait à Billie Holiday, on se rapproche davantage de la double somme parfaite tissée par Peter Guralnick sur les cendres du King Presley. Ici, dans son Nina Simone, Frédéric plante ses dramas et laisse parader sa Queen. Sans rien forcer d’admiration ou d’interprétation. Le regard du rédacteur a l’oreille vissée à sa platine. Bien entendu, il y a les détails du personnel et des sessions. Jamais redondant. Bien sûr, il y a les citations circonstanciées, les anecdotes fondatrices. Toujours nécessaires. Mais rien de cela, jamais, ne vient troubler la fluidité d’un récit impeccable, sage et fascinant. Boulot de gentleman aux pieds d’une femme trouble partie rejoindre les Gals From Joe’s. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.10.6″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »30px||50px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.10.6″ _module_preset= »456ad00a-d747-489e-8d72-e8b8933b57e2″ background_color= »#660014″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » link_text_color= »#FFFF00″ hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] D’autres chroniques de livre pourraient également vous intéresser.C’est par ici. 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Il vise le ciel, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.7″ background_color= »#001b38″ global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Thomas Vinau, des Miles et le ciel [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Après Coltrane, une deuxième grande figure pose un pied dans les colonnes de PointBreak. Miles Davis s’invite dans le mag par l’intermédiaire d’un recueil édité par La Boucherie littéraire. Dans Il Vise le ciel et tire, Thomas Vinau décoche des traits pointus. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/07/Miles-Davis_Front.jpg » alt= »Miles Davis » title_text= »Miles Davis » _builder_version= »4.9.7″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Miles Davis © David Redfern / Redferns [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.7″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] À chacun son épiphanie. Pour certains, c’est avaler une part de galette en te pétant la dent avec la fève. Pour d’autres, c’est se lover dans le chaud d’une idée reçue pour la remuer vivace en finissant par se prendre des éclats de lumière et de silence sur le coin de l’œil. Thomas Vinau fait partie de ceux-là. Les 28 poèmes de Il Vise le ciel et tire ne racontent peut-être rien d’autre. Une parfaite révélation teintée de bleu, de cuivre et nourrie d’une écriture incisive, libre et très organique. Libre dans sa contrainte formelle dont l’économie pourrait rendre priapique un Gérald Darmanin. Rien ne dépasse, rien ne cède à la tentation du loquace qui pointe facile quand on parle de jazz. Sauf qu’ici, Vinau s’attache à un mythe, à un génie, à une révolte bouchée. Celle de Miles Davis. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Se perdrea toujours étéune façond’inventer » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_4,1_2,1_4″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » width= »70% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_4″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/07/arton12643.png » alt= »Il vise le ciel et tire de Thomas Vinau » title_text= »Il vise le ciel et tire de Thomas Vinau » url= »http://laboucherielitteraire.eklablog.fr/ » _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » transform_scale_last_edited= »off|desktop » transform_translate_last_edited= »off|desktop » transform_rotate_last_edited= »off|desktop » transform_skew_last_edited= »off|desktop » transform_origin_last_edited= »off|desktop » transform_styles_last_edited= »off|desktop » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »4px » box_shadow_vertical= »4px » box_shadow_spread= »-6px » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|desktop » transform_scale__hover_enabled= »off|desktop » transform_translate__hover_enabled= »off|desktop » transform_rotate__hover_enabled= »off|desktop » transform_skew__hover_enabled= »off|desktop » transform_origin__hover_enabled= »off|desktop »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/07/miles-davis-photo-credit-david-redfern_redferns-_getty-images.jpg-7d072299d8a5a10144a8c0b9c8bfbd71577f8c7b.jpeg » alt= »Miles Davis » title_text= »Miles Davis » _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » custom_margin= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » custom_margin= »0.7em||4px||false|false » global_colors_info= »{} »] Miles Davis en coulisse d’un concert au Newport Jazz Festival © David Redfen / Getty Images [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_4″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.7″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.9″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Miles Davis est un jazzman. Soit, c’est souvent ce qui est écrit. Jamais par lui, mais accommodons-nous de cette commodité. Miles, lui, tissait du lien humain d’un œil peu affable et d’une trompette éclipsant pas mal des prods et des musiciens de son époque. On aura rarement vu un génie s’excuser. La poésie de Thomas Vinau ne s’excuse pas davantage. Génial, on ne prendra pas parti ici. On misera sur sa fougue, son besoin de secouer son propre carcan, son impatience à savoir puis à se connaître. Vinau part d’une flaque et remet en cause son propre rapport au cliché. La nuit, la trompette de Miles entendue sans doute dans l’Ascenseur pour l’échafaud (Louis Malle, 1958), le bleu noir des sales gosses et des marlous sexy au regard de travers des polars. Loin d’être une mauvaise piste, Miles aura lui-même pister 5 nuances de bleu dans son Kind Of Blue. Dans ce bleu couleur blues, finalement jamais très loin du Quelle sorte de bleu d’Alain Gerber, Thomas Vinau s’amuse. S’amuse et admire, d’un sentimentalisme naïf et amoureux, face aux « seins de laine de Juliette Greco », à proximité des « nuits argentées par la pluie ». Photos polies, clichés parfaits. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »1.5em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « les flaques d’eaud’une rue sans lunehurlent son nom » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.7″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.9″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Puis le recueil bascule. Et le beau jaillit. La fusion et les femmes nues, aussi. Les répétitions arrivent dans le corpus de phrases droites et banalisent l’équilibre instable. Forcément instable puisqu’ici, on parle jazz. Ça contredit l’horizontalité, ça force le vertical. Ça tutoie le cosmos et organise le chaos. On croise la face de vieille femme de Miles, la gueule de Sphynx polymorphe de Davis. Les listes s’imposent, dans leur pragmatisme classe, les line-up d’album se parent de poème. Vinau est un poète malin, à qui on pardonnera aisément ce « merci à Ibrahim Maalouf », trompettiste de foire. Mais c’est sans doute ici que peut naître une amitié forte avec cette poésie. Elle a cette énergie de lad anglais, cet amour prolo lettré. Tombés joliment d’une boucherie littéraire, les 28 poèmes portraiturent Miles Davis en maniant le classe et le vulgaire. L’élégance davisienne et la science de l’élagage du poète. Le son d’une trompette qui creuse le ciel et les signes d’un auteur grattant son obsession, jusqu’à l’épiphanie. Sans se péter aucune dent sur une fève. Mais en posant une couronne sur la tête du roi Miles. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »30px||50px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisincitations extraites de Il Vise le ciel et tire / Thomas Vinau.— [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »-0.3em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Jouer ou vivretout ça resteune questionde style » [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/07/milesband.png » alt= »Miles Davis » title_text= »Miles Davis » _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » width= »60% » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »456ad00a-d747-489e-8d72-e8b8933b57e2″ background_color= »#001b38″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » link_text_color= »#FFFF00″ hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″]
Riot Grrrl, la révolution badass
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_color= »#420051″ global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Riot Grrrl, la révolution badass [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Mathilde Carton sortait son bouquin le 6 mai dernier chez Le Mot et le Reste. Kathleen Hanna, chanteuse de Bikini Kill, est au centre de son attention. La cavalcade des Riot Grrrls bouffe la scène. Revue de 250 pages de révolution punk et féministe. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/05/bikini-kill5.jpg » alt= »Bikini Kill » title_text= »Bikini Kill » _builder_version= »4.9.4″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.9.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Kathleen Hanna et Bikini Kill, badass once again © Chris Pizzello (2019) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »0px||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ header_2_font= »Roboto|300||||||| » header_2_font_size= »22px » header_2_line_height= »1.5em » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Compliqué de faire sa place dans un monde 100% masculin quand on est une femme ? Valable aujourd’hui mais déjà très réel dans les nineties. Kathleen Hanna en a un peu (beaucoup) marre. Ne pas pouvoir profiter pleinement d’un concert punk/rock sans être bousculée par des vieux dégueulasses misogynes. Tout simplement, ne pas avoir sa place. Parce que oui, après tout, d’après quelques-unes des personnes profondément intelligentes de l’époque, le punk c’était pas pour les meufs. Bien évidemment, si on se contentait d’écouter ce genre de remarques, le monde ne serait pas comme on le connaît aujourd’hui. Heureusement, Kathleen Hanna, Tobi Vail, Allison Wolfe et d’autres sont passées au-dessus de ces remarques et ont décidé de créer une scène punk 100% féminine. Le motto de ces meufs c’était chanter, crier, jouer et, pardon my french, s’en battre la race. Mais surtout, fuck le capitalisme et fuck le sexisme. La révolution devient obligatoire. Bikini Kill et Bratmobile sont nées. Dans le premier, Kathleen Hanna et Tobi Vail enrôlent Kathi Wilcox. Dans le second, Allison Wolfe drafte Erin Smith et Molly Newman. Toutes américaines. Pays de la liberté, askip. En backstage des groupes, le mouvement Riot Grrrl est né. Avec ses hauts et ses bas. Et c’est ce dont Mathilde Carton parle dans son bouquin. Efficace, authentique. Girl Power, indeed. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »56px » text_line_height= »1.1em » custom_margin= »1em||0.5em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] « Si le répertoire de Bikini Kill est avant tout l’expression d’une féminité brutalisée, celui de Bratmobile parle d’aliénation. » [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/05/riotgrrrlcouv.jpg » alt= »Riot Grrrl couverture » title_text= »Riot Grrrl couverture » _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Riot Grrrl, revolution girl style now (Le Mot et le Reste, mai 2021) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »1em||0.5em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.2″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/zug8C4KcGfQ » image_src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/05/Bratmobile3.jpg » play_icon_color= »#420051″ use_icon_font_size= »on » icon_font_size= »250px » icon_font_size_tablet= »50px » icon_font_size_phone= »50px » icon_font_size_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » height= »100% » custom_margin= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Cool Schmool x Bratmobile (1992) [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.9.2″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/bOCWma5vOiQ » image_src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/05/kathleenhanna.jpg » play_icon_color= »#420051″ use_icon_font_size= »on » icon_font_size= »250px » icon_font_size_tablet= »50px » icon_font_size_phone= »50px » icon_font_size_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » height= »100% » custom_margin= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Rebel Girl x Bikini Kill (live, 1993) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#000000″ link_font= »|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Riot Grrrl, c’est un mouvement féministe et musical. Ça parle de viol, de violences domestiques, de racisme, de sexisme et de sexualité. Le Grrrl de Riot Grrrl, ça se prononce Girl mais on roule les 3 r comme si on gueulait fort dans le micro, kinda rock’n’roll vibe. Plus que la musique, c’est la parole que ce mouvement libère. Il rassemble celles qui ont vécu des choses similaires. Un peu un pré-#MeToo, quoi. Sauf qu’au début des nineties, mettre des hashtags sur les réseaux sociaux était impossible. Alors, pour s’exprimer, on chante, on va sur scène, on rencontre et on parle. Et pour faire passer ses idées et se faire connaître, pas de Twitter ni de Facebook, donc on crée des fanzines. Sorte de flyers à idées fortes composés et imprimés en mode Do It Yourself. Pas toujours compris ni écouté, le mouvement prend pourtant et s’étend. Plus qu’un hommage aux Riot Grrrls, le livre de Mathilde Carton est une mini-encyclopédie des artistes et musiciennes qui ont participé à ce début de démocratisation sous le feu ardent des projecteurs. Démocratisation de l’idée que les femmes ne sont pas des objets ni seulement des corps et que oui, surprise motherfucker, elles sont talentueuses. Féministe (non, ce n’est pas un gros mot) et gardant la distance de l’hommage, ce livre est un dictionnaire de références. Parfois même très (très) différentes de Bikini Kill et Bratmobile dans le genre. Beaucoup plus pop, Alanis Morissette, Spice Girls, Beyoncé. Riot Grrrl, c’est 10 ans de recherche et de travail pour Mathilde Carton et une restitution précise du punk rock féministe des années 90. Riot Grrrl rappelle que le Girl Power ne vient pas d’Instagram mais bien de beaucoup plus loin. On dit merci aux Riot Grrrls et même aux Spice Girls. Révolutions en balle et badass à souhait, prend ça la chick lit. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »30px||50px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —Ellinor Bogdanovic— [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/05/fanzineriotgrrrl.jpg » alt= »Fanzine Riot Grrrl » title_text= »fanzineriotgrrrl » _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »14px » max_width= »94% » custom_margin= »0.5em||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — Fanzine distribué pendant les concerts de Bikini Kill [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »456ad00a-d747-489e-8d72-e8b8933b57e2″ background_color= »#420051″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.6″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » link_text_color= »#FFFF00″ hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] D’autres chroniques de livre pourraient également vous intéresser.C’est par ici. 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