Sirocco, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Feldman / Rempis / Daisy,Sirocco [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 28 avril 2023 chez Aerophonic Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/DaveRempis.jpg » alt= »Sirocco Rempis Turner Daisy » title_text= »Dave Rempis » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]Sirocco de Feldman/Rempis/Daisy[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] 3 garçons dans le vent. Sirocco, c’est le souffle qui parcours et titre ce disque du trio Dave Rempis, Tim Daisy et Mark Feldman. On ne saura pas ce que deviennent les valses de Vienne mais assurément on est tenus au jus de ce que devient l’impro libre du côté de Chicago. Rugueuse, puissante et lyrique comme un moine sortant d’une taverne. Intériorité et extraversion. Ce Sirocco est chaud, forcément, mais aussi violent, patient et enveloppant. Rempis et Daisy se connaissent de longue date, Feldman les a rejoint après la pandémie, de retour de New York. Trois touche-à-tout dans une même cage et vous aurez des dialogues lettrés, des incises volcaniques et des micro-cellules diaboliques. C’est, en très gros, la matière de ce qui est joué ici, dans les deux longues plages du disque. L’interplay joue la fraction et la réunification, la dissidence et la contrepoint. C’est très malin, asséné comme un coup sur la caboche et ça garde un temps d’avance sur votre oreille. Tout est quadrillé, les tempos s’échelonnent en diagonal mais la lutte en action, reste une lutte de remise en cause. Non, de remise en jeu. Questions, réponses et reconstruction. Beaucoup plus sage qu’une négociation élyséenne, ces jours-ci. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Aerophonic Records : Site web [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Batavia Collective, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Batavia Collective,BTVC [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 5 mai 2023 chez R&S Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/BataviaCollective_BTVC.jpg » alt= »Batavia Collective BTVC » title_text= »BataviaCollective_BTVC » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]BTVC de Batavia Collective[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] Décentralisée, la Great Black Music. D’évidence, à l’heure du 2.0. USA, Angleterre, Pologne puis Asie. On a pu voir des fusions merveilleuses au Japon (compiles Wamomo), on a pu replacer la Malaisie et l’Asie du Sud-ouest sur la carte du funk (compiles Pencak Killa). Voici une épingle de plus à accrocher sur le planisphère groove. Après deux singles, le trio Batavia Collective, actif du côté de Jakarta, sort leur premier EP. Sur un label belge, R&S Records. Tant pis pour les folkloristes, les connections du monde ont déjà la fibre optique. BTCV est propulsé en 4 titres. Urgents, théâtrales mais super tranquilles, soutenus par une précision d’écriture hors pair. L’intro de Interchanges, fait sonner l’art de l’est pour les percussions, Joni Indo, notre pref, livre une forme d’hypnose intemporelle et foutrement efficace. Doni Joesran, Elfa Zulham et Kenny Gabriel, c’est le trio. Chaque morceau est issu de leurs jams puis discuté avant d’être soumis au vote. Si le jazz funk file encore des leçons républicaines, c’est parfait et rassurant. De cette démocratie groove sourd un sentiment d’aisance sur le jeu et sur les compositions, hors de portée de toute tentations de renouveler quoi que ce soit. Batavia Collective, loin d’être le nom programme d’un groupe alsaco-végano-repenti, est définitivement le plus modeste des futurs plus grands groupes du monde de demain. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] R&S Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Taiko Saito, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Taiko Saito,Tear Of A cloud [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] sortie le 28 avril 2023 chez Trouble in the East Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/TaikoSaitoTearOfACloud.jpg » alt= »Taiko Saito Tear Of A Cloud » title_text= »TaikoSaitoTearOfACloud » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » hover_enabled= »0″ box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » hover_enabled= »0″ sticky_enabled= »0″]Tears of a Cloud de Taiko Saito[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Au collège, il y a ces élèves mis à l’écart. Trop différents pour rejoindre un groupe où tout le monde se ressemble. On les appelle ‘boloss’. En musique, il y a les percussions classiques qu’on qu’on règle avec le sobriquet ‘Tamtam’. C’est vraiment trop injuste, dirait Caliméro. On serait assez d’accord. Encore plus en apprenant la sortie d’un album capable de montrer qu’être singulier, c’est beau et fort. Nous, on dit oui. Tears of a Cloud, c’est le projet solo de la percussionniste et compositrice japonaise Taiko Saito. Marimba et vibraphone assument le répertoire à eux seuls, s’abandonnant à une tristesse trouble, entre jazz, classique et contemporain. On vous laisse imaginer la niche dans laquelle la musicienne s’est lancée. Mais c’est souvent les solitaires qui ont les histoires les plus passionnantes à raconter. Et en plus d’assumer cette introspection mélancolique, la percussionniste possède la maitrise permettant à ses claviers une multitude d’expressions. Les interprétations jouent avec les limites de ses instruments. C’est ainsi que les baguettes interprétant Daichi passent de la caresse d’une lame à un coup tout en rage et puissance. Sound Gradation, rappelant au passage le Sosso-Bala d’Emmanuel Séjourné, semble nous dire : « Seul ? Oui. Mais assez imaginatif pour me débrouiller ». Progressivement, les sonorités, peut-être étrangères au début, deviennent plus familières. Aucunement besoin d’autres instruments. On met cette idée à Distance. Et si le vibra de ce dernier morceau était petit collégien solitaire, il serait en cours de natation. Ayant complètement oublié le regard de ses camarades sur son originalité, il serait sur son petit nuage, et slalomerait avec style, entre les bouées, sans les larmes qui coulaient auparavant. Tears of a Cloud : pas un boloss, mais un beau « los » parfait. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Trouble In The East Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Brazil 45 boxset vol. 4, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Brazil 45 boxset vol. 4,curated by Mike D. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 22 avril 2023 (RSD) chez Mr Bongo [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/MRB7209_Brazil_45s_Mike_D_Boxset-4000pxl-Pack_Shot-scaled.jpg » alt= »Brazil 45 boxset vol. 4″ title_text= »MRB7209_Brazil_45s_Mike_D_Boxset-4000pxl-Pack_Shot » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_audio audio= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/Erasmo-Carlos-E-Preciso-Dar-Um-Jeito-Meu-Amigo-Only-Good-Stuff.mp3″ title= »É Preciso Dar Um Jeito, Meu Amigo » artist_name= »Erasmo Carlos » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » background_color= »rgba(66,86,0,0.92) » global_colors_info= »{} »][/et_pb_audio][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] Rappeurs ou punkeurs, les Beastie Boys ? Quand certains se sont définitivement enfermés dans ce débat de chapelle stérile, les icônes, elles, se sont décadrés et se sont taillés bien loin, dans l’au-delà. Mike D, batteur de feu le combo de Brooklyn, a toujours été un peu ailleurs. C’est aussi sans doute ce qui nous perd si on s’échine à vouloir coller des étiquettes sur des groupes beaucoup trop rapides pour les collectionneurs. Mike D, on l’a vu dans un paquet de circonstances, comme, ici de mémoire, dans une reprise fat et downtempo du Coffee Cold de Galt MacDermot avec les canadiens de Badbadnotgood. Ici le D. est curateur. Finger in da nose, vu l’étendue de sa culture. C’est pour le RSD 2023 et Mr Bongo. Quatrième shot pour la série des Brazil 45 Boxset du label, où sont entrées jadis les selectas de DJ Format ou Kenny Dope. Celui-ci est calibré seventies dingo. 5 x 7 » avec du psyché, du bien brut, du garage à ciel ouvert et du barré de l’autre côté. Pour ce dernier, les 2 tracks de Pedro Santos, avec le guitariste Sebastião Tapajós. Full expé, le clavier liquide et tendu de Cantiguo Del Agua, ruisseau mortel. Plus loin, la fausse paire Hareton + Meta sur KM 110. Cinétique, cinématique et diabolique. Pour le reste, il y a les montées psyché-suaves d’Erasmo Carlos (voir ci-dessous) ou l’unique single de Nicholas Mariano, Dita Cuja. Petite claquasse de distorsion venue de 1967, soutenant une scansion d’indien mort d’amour, de chaton affamé et vaguement hâbleur. Un truc pour punkette à frange courte, ou zouz rappeuse hyperactive. Sans aucun débat possible. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Mr Bongo : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Ugly Mac Beer, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Ugly Mac Beer,The Valley Of The Kings [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 27 janvier 2023 chez X-Ray Production [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/UglyMacBeer.jpg » alt= »Ugly Mac Beer » title_text= »UglyMacBeer » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]The Valley of the Kings de UGLY MAC BEER[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Rattrapage. Pas de la dernière saison des aventures de la skinny avocate mais de la dernière aventure de son presque homophone. Ugly Mac Beer is back et plaide pour un sacré mélange. Mélange sacré plutôt. The Valley Of The Kings, disque royal sorti en janvier dernier, impose le silence sur les bancs. Le beatmaker français, ex de La Fortune, préco-skateur lettré, ne rigole pas. Malgré le blase malté de son producteur, ce disque est d’une sobriété à toute épreuve. Diggé comme un prince, composé serré comme un espresso. Et, c’est pas une babiole de compliment, posé à l’exact croisée des meilleurs chemins tracés par MF DOOM, le micro d’argent, Madlib et l’univers de ce foufou free jazz de Sun Ra. C’est cosmique, têtu et plein d’un orient de cinéma. Pas loin d’un afrofuturisme à la française, d’un revival nineties ultra classe et rêveur, d’un broken beat lo-fi assemblée comme une B.O de Cinecittà. C’est ultra sensuel, The New Flame, suspendu, Ambitious Dream avec son vieux comparse Modo, ou encore crypto-mystique magnifique, Les Chœurs perdus. Ailleurs, on est tout autant dans la quête du sample juste. Démonté au max pour ne chopper que la quintessence de ce qui se vissera en tête, de ce qui fera exploser des images luxuriantes et volubiles. Sans aucune autre forme de procès, votre honneur. On en prend pour perpète. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] X-Ray Production : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
EABS meets JAUBI, chronique
Usual Chronicles, chronique
early electronic raï, chronique
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La compile de Born Bad Records sort l’artillerie de la vague raï des années 80. Raï pop, raï’n’roll, electro raï, le genre se conjugue avec tout ce qui pèse au présent d’alors. C’est du lancinant stimulant pour veiller dans les nuits urbaines de la côte algérienne. À moi la liberté, le premier tube de Cheb Hindi sonne comme un manifeste en plusieurs strophes outrageusement flegmatiques. Le deuxième titre envoie des sons plus perçants. Houari Benchenet pousse un cri du cœur plus nuancé, entre déclamation et lamentation. Le créateur du “rai love”, popularisé plus tard par le regretté Cheb Hasni, redessine la carte du tendre. Plus rond, plus seventies le Khalouni de Chab Mohamed Sghir. La voix se perd dans un tourbillon psyché invasif. Chaba Fadila suit le pas avec un démarrage pop tout en clap. Ki Kount c’est bien du raï, un raï qui se dévoile timidement en fond. Puis la voix pose définitivement la marque oranaise sur une basse eighties, indus et futuriste. Cri d’amour d’un cheb à sa gow sur Djehiba de Cheb Tahar, des vieilles sonorités plus tradis sur Mouhal Nahna de Cheb Djalal. Cheb Kader balance du skank sur Reggae Raï, un son suave et langoureusement soul saupoudré d’un saxophone racoleur. Toujours pressé, toujours en tension, des vagues aériennes, du brut, de l’echo et de l’entêtant, cette archive de l’âge d’or des K7 file la mélancolie joyeuse. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] —Aurélien Moulinet— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Born Bad Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Hala Duett, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Håla Duett,Asák [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] sortie le 14 avril 2023 sur Coax Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/Hala-Duett.jpg » alt= »Hala Duett Asak » title_text= »Hala Duett » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » hover_enabled= »0″ box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/6LgoMcR8xLk » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » image_src= »//i.ytimg.com/vi/6LgoMcR8xLk/hqdefault.jpg » height= »100% » hover_enabled= »0″ sticky_enabled= »0″][/et_pb_video][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] On l’a bien vu et noté, au cours des récents siècles, les planisphères se sont furieusement réduits. Et pas simplement du fait de la miniaturisation ou du numéris imperator. Les idées circulent elles-aussi. Celles du duo Håla Duett sont plutôt du genre très mobile. Vitesse TGV x 30. Et Asák le prouve sans la moindre peine. Le titre d’abord trouvant sens chez les Touaregs, les Norvégiens ou dans les plaines d’Iran. Ecouter les boucles sans fin de ce titre éponyme, ou d’Amon Shia, peut vous mettre la puce à l’oreille. Sur le reste des idées mobiles, tout le disque est mobilisé. On écrivait, en septembre dernier, après avoir vu le Duett au Tribu festival dijonnais, qu’il s’agissait d’une forme d’hypnose sous scie sauteuse, acérée et prenante. On récidive après l’écoute de Asák. On retrouve le deal urgent de Sheik Anorak avec le groove sous overdrive. On renoue avec la pléthore d’hymnes miniatures éthio-grunge. On reprend langue avec Yann Joussein, jamais en reste pour le noise sans superflu. Bref, là aussi, ça joue fort et ça joue beau. C’est toujours juste sur ce disque, le long des 10 plages où on pourrait même envie de baguenauder pieds nus, si une forme de self-respect nous laissait chaussés. Chaussés et déchainés au cœur des deux Medina, à la fin du compte de 99. Parfaitement à l’aise sur cette mappemonde sonore et resserrée. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Coax Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Exploding Star Orchestra, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Exploding Star Orchestra,Lightning Dreamers [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 31 mars 2023 sur International Anthem [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/Rob-Mazurek-Exploding-Star-Orchestra.jpg » alt= »Exploding Star Orchestra Lightning Dreamers » title_text= »Rob Mazurek Exploding Star Orchestra » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]Lightning Dreamers de Rob Mazurek – Exploding Star Orchestra[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] À fracasser des étoiles, convenons-en, il y a de fortes chances de se prendre de la poussière dans l’œil. Ce qui frappe à la première écoute de Lightning Dreamers, de l’Exploding Star Orchestra, c’est la naïveté ancestrale avec laquelle la musique s’est stratifiée. Au festival Sons d’hiver en 2022 d’abord, puis au Sonic Ranch texan, pas loin de la résidence/laboratoire de Marfa où Rob Mazurek explore, exsude et expire ce qu’un artiste multipiste peut avoir dans le sang. Ce qui irrigue ce disque est du même acabit. Suit le même process, habituel désormais pour l’ESO, même, comme ici, en version réduite. Jouerie puis jonction, jonction puis explosion, explosion puis jouerie. C’est l’histoire de la vie, le cycle éternel, hurlerait-on pour le roi des lionceaux. Et dans cette éternité entr’aperçue, jaillit du chamanisme spatial, des voix obsessionnelles (Dream Sleeper), du cri primal et cosmique (Black River), de la certitude interstellaire, des nappes sensuelles, des attaques façon post-Bop, des assauts tutti et d’autres choses en solo plus fragiles. Le son est immersif, frontal et impératif. L’ensemble est compact. Chaque musicien, engagés ici à joindre « des éléments sonores dans une expérience cohérente », fissure l’espace sonore à grands coups d’éclairs supersoniques. Dans le mêlisme 2.0 de Lightning Dreamers, on ne parle que de cela. De lumière, loin, là-haut. Là-haut où s’est réfugiée l’âme de Jaimie Branch, trompettiste adorée chez PointBreak, musicienne ayant pris bien trop, et bien trop tôt, au sérieux son Fly or Die, à qui est dédié ce disque, semblant disposé à ne vouloir tutoyer rien d’autre que la stratosphère la plus claire. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] International Anthem : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]