Ivan ‘Mamao’ Conti, la playlist
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.20.4″ background_enable_color= »off » use_background_color_gradient= »on » background_color_gradient_stops= »#115b0e 1%|#809606 100% » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Adeus ‘MAMAO’ ! [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Boum. Le 17 avril 2023, Ivan ‘Mamao’ Conti partait agiter ses baguettes ailleurs. Plus haut ou plus loin, on ne saura jamais. Ce dont on est certain, c’est de la qualité de ce qu’il aura laissé sur cette bonne vieille terre et depuis son camp de base au Brésil. Un Brésil dingo-seventies où tout semblait possible. Mix de la MPB avec la samba, expés électroniques les plus poussées fricotant avec le free et la funk. Mamao aura accompagné un paquet d’aventures au sein d’Azymuth le bien nommé, en solo ou en side avec des légendes de l’easy comme Marcos Valle et du hip hop comme Madlib. Voici 9 titres en selecta subjective à jouer ad libitum, jusqu’à ce que mort s’en suive. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.20.4″ background_color= »#f3f4c1″ custom_margin= »||-2em||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_code][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/Ivan-Conti.webp » alt= »Ivan ‘mamao’ Conti » title_text= »Ivan-Conti » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Jérôme Lefebvre trio, video
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.19.4″ background_color= »#aa0500″ custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »4em||4em||true|false » custom_padding_tablet= »2em||2em||true|false » custom_padding_phone= »1em||1em||true|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_font= »|||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Jérôme Lefebvre trio [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »0px||||false|false » custom_margin_tablet= »0px||0.1em||false|false » custom_margin_phone= »9px||0.1em||false|false » custom_margin_last_edited= »on|desktop » custom_padding= »||5px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Jérôme Lefebvre, guitare, composition • Christophe Lincontang, contrebasse • Sangoma Everett : batterie [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Extrait vidéo du live du Jérôme Lefebvre trio au Café Charbon,Nevers, saison D’jazz, jeudi 23 février 2023 [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »rgba(255,63,0,0.08) » custom_padding= »50px||50px||false| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.20.0″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »3%||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#000000″ text_font_size= »21px » text_line_height= »1.4em » text_orientation= »justified » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] « Je joue toujours des standards. J’en joue peu sur scène, mais pour moi ça fait partie d’une base nécessaire pour me recentrer. » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »3%||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » box_shadow_style= »preset2″ global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/Y6fngpLCA6I » _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » height= »100% » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_video][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »0px||||false|false » custom_padding= »0px||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » custom_margin= »35px||||| » hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] —réalisation : Francesca Raimondomastering son : Jérôme Lefebvre— [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.19.4″ background_color= »#aa0500″ custom_margin= »-57px||-57px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_4,3_4″ make_equal= »on » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » animation_style= »fade » custom_css_main_element= »display: flex;||align-items: center; » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/LogoCRJHaut.png » title_text= »LogoCRJHaut » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » width= »45% » width_tablet= »60% » width_phone= »80% » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » module_alignment_tablet= »center » module_alignment_phone= » » module_alignment_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.16″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » text_line_height= »1em » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= » » custom_margin_last_edited= »on|phone » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] les autres contenusproduits en partenariatavec le Centre Régional de BFCsont à retrouver ici. 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Pierre-Jean Gaucher, vidéo
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.19.4″ background_color= »#aa0500″ custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »4em||4em||true|false » custom_padding_tablet= »2em||2em||true|false » custom_padding_phone= »1em||1em||true|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_font= »|||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Pierrejean Gaucher [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »0px||||false|false » custom_margin_tablet= »0px||0.1em||false|false » custom_margin_phone= »9px||0.1em||false|false » custom_margin_last_edited= »on|desktop » custom_padding= »||5px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Pierrejean Gaucher : guitare • Quentin Ghomari : trompette • Thibault Gomez : Fender Rhodes • Etienne Renard : contrebasse • Ariel Tessier : batterie [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Extrait video du concert au Café Charbon,Nevers, saison D’jazz, jeudi 23 février 2023 [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »rgba(255,63,0,0.08) » custom_padding= »50px||50px||false| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.20.0″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »3%||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#000000″ text_font_size= »21px » text_line_height= »1.4em » text_orientation= »justified » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] « C’était ma démarche d’aller vers cette génération de trentenaires pour me nourrir de leurs savoir faire, de leurs influences. » [/et_pb_text][et_pb_video src= »https://youtu.be/Z9DCuyAcO_U » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » height= »100% » custom_margin= »6%||||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »0px||||false|false » custom_padding= »0px||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » custom_margin= »35px||||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] —réalisation Francesca Raimondo / LeBloc— [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.20.2″ background_color= »#aa0500″ custom_margin= »-57px||-4em||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_4,3_4″ make_equal= »on » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » animation_style= »fade » custom_css_main_element= »display: flex;||align-items: center; » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/LogoCRJHaut.png » title_text= »LogoCRJHaut » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » width= »45% » width_tablet= »60% » width_phone= »80% » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » module_alignment_tablet= »center » module_alignment_phone= » » module_alignment_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.16″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »34px » text_line_height= »1em » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= » » custom_margin_last_edited= »on|phone » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] les autres contenusproduits en partenariatavec le Centre Régional de BFCsont à retrouver ici. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Jaco Pastorius, Bass Life
Hypnotic Brass Ensemble, interview
Diamond Dog, review
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.20.1″ background_color= »#001930″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Diamond Dog, release party+ Surprise Barbue + Poltergeist [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] La Vapeur,mercredi 5 avril 2023 [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.20.1″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/DD_front.jpg » alt= »Diamond Dog » title_text= »Diamond Dog © Sophie Prat » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.20.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] La Vapeur, un soir d’avril. Release party d’un premier disque et renforts venus de combos cousins. live set en 3 temps, 1.000 mouvements. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.20.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] 1.« Surprise Barbue ? Chill, cosmique, et le barbu de droite je le trouve bg ! » notre pote François nous résume ainsi le début de soirée.On est arrivés en retard, on a vu les 30 dernières secondes. Très quali, ces dernières mesures. Et, on ne remettra jamais en doute la parole de François. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.20.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/000033.jpg » alt= »Ann O’aro » title_text= »000033″ _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/000029.jpg » alt= »Ann O’aro » title_text= »000029″ _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/000013-1.jpg » alt= »Ann O’aro » title_text= »000013-1″ _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] 2.« Bonsoir, bienvenus à la release party de Diamond dog ! » Classic shit comme ouverture. Mais ça claque toujours. On est nombreux et on est là pour eux. Serrés les uns aux autres, on se tient prêt à affronter la vague de froid qu’on est venus chercher. La vague là, elle sera incarnée par quatre garçons farouches qui viennent de sortir Usual Chronicles, leur premier disque. Sur scène, leur récit dystopique et tourmenté est délivré à coups de riffs et de synthé. Dans nos oreilles, le décor prend forme : batterie guerrière, basse acerbe, guitare taillée dans la discorde et notes de clavier en clair-obscur.Dans la fosse, les silhouettes se distordent, elles aussi. Miroir avec la danse sauvage et précieuse du chanteur. C’est, à présent, un être chimérique qui hurle à la lune, au son de The Honest And The Brave. Autour de lui, les instruments entrent dans une transe infernale. En face, on navigue en plein cœur d’un post-punk glamour et glacial, une new-wave qui embrasse la solitude et galvanise le désespoir. Quelques éclaircies allument de leurs timides tentatives ce paysage de sombres fantasmes. Flash Sideway. On pourrait croire finir sur une note d’espoir. C’était sans compter le rappel, qui impose définitivement la ronde tragique et enivrante de Diamond Dog. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »3_5,2_5″ _builder_version= »4.20.4″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/DD2.jpg » alt= »Ann O’aro » title_text= »DD2″ _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/04/DiamondDog.jpg » alt= »Diamond Dog cover » title_text= »DiamondDog » url= »https://diamonddogfr.bandcamp.com/album/usual-chronicles » _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] 3.Si je vous cale : bleu de travail, gueule d’ange et 1.500 boutons qui servent à faire boom boom dans les oreilles ? Vous me dites Kamoulox. Mouais, moi je vous réponds : Poltergeist. Après la vibe un peu chienne de Diamond Dog, le Geist frappe fort avec sa techno percutante. Mêlée à une cold wave typée Molchat Doma, ce qui ne gâte rien. Le petit prodige de Citizen Records, le label-maison de Vitalic, met à sac le club de la Vap’. On ferme les yeux, on apprécie, on danse frénétiquement du début jusqu’à la fin et on a le sang qui bouillonne. Poltergeist, c’est un gamin d’une maturité musicale impressionnante. Malgré quelques pépins techniques, on s’en fiche, c’était mortel/10. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.4″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Camille Fol & Alexandre da Cunhaphotos © Sophie Prat—Usual Chronicles de Diamond Dog : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Turkish delights, la playlist
Ann O’aro, review
Ann O’Aro, interview
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.20.2″ background_color= »#003c44″ width= »100% » max_width= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||0px||true|false » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0em||0em||true|false » custom_padding_last_edited= »on|phone » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Ann O’aro, totem sans tabou [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Zutique et La Vapeur recevaient Ann O’aro, le 15 mars dernier. Trio versé dans l’épure et les remous intimes, le groupe affronte la fosse sans trembler. Et d’une voix assurée, militante et rageuse. Rencontre. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#0ca8cc » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.16″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/03/Ann-Oaro-©-Floriane-Zambaux_head.jpg » alt= »Extrait de Never Stop » title_text= »Ann O’aro © Floriane Zambaux_head » _builder_version= »4.20.2″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » background_enable_color= »off » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ _module_preset= »default » text_font_size= »14px » custom_margin= »1%||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] La Vapeur, 15 mars © Floriane Zambaux [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_enable_color= »off » custom_padding= »2em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »1em||2px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#000000″ link_font= »||on|||||| » link_text_color= »#ff6600″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Tu as eu ce mot sur scène : « Ann O’aro, c’est nous ».Ann O’aro est un personnage qui porte une histoire, une musique. Ça me permet de prendre du recul et de le modeler comme je le souhaite. Ça s’explique aussi par l’importance de la rencontre avec les deux musiciens du trio, Teddy Doris au trombone et Bino Waro batteur-rouleur, avec qui on travaille depuis cinq ans. Dans le maloya, il n’y a pas de trombone, non ?Non ! (elle rit) Le maloya que je propose n’est pas forcément conventionnel parce que j’écris d’abord les textes et que les phrasés sont irréguliers. On trouve parfois du rubato sur des éléments qui sont pourtant très carrés. J’ai eu du mal à trouver les musiciens avec qui j’allais pouvoir jouer ce répertoire. Mon manager, Philippe, m’a aidé à construire la musique et à rencontrer les musiciens. Avant ça, on avait rencontré le Surnaturel Orchestra et deux de ses musiciens, Fanny Ménégoz et Julien Rousseau avec qui on a enregistré. Ça m’a paru évident de garder un soufflant car il faut que l’on entende cet essoufflement sur la scène. Même si j’ai beaucoup aimé le premier album, ma voix de soprano est trop proche de la flûte. Avec Teddy, ça a tout de suite marché et on a constitué le trio. Bino est notre lien rythmique avec le maloya : il joue avec plusieurs instruments traditionnels de la Réunion : le rouler, le kayamb ou encore le piker. Revenons au trombone, vous êtes très souvent ensemble.Oui, il est traité comme une seconde voix, à égalité. Quelques fois, on doit insister auprès de certains ingés sons car ils ont dans l’oreille que la voix doit être bien loin dessus. Au contraire, on souhaite que le trombone soit au même niveau que la voix car il est aussi important. Tu chantes en créole réunionnais mais tu as aussi mentionné un second créole.Non, en réalité, c’est du créole à l’envers (elle rit). L’une des remarques que l’on m’a souvent faite sur mon premier disque, qui porte sur l’inceste, était que les gens s’attendaient à ce que je passe à autre chose, après, du genre : « Ah c’est super ce que tu fais. Mais quand est-ce que tu chanteras autre chose ? ». Si je chantais des chansons d’amour, on me poserait jamais la question… En même temps, je ne voulais pas tomber dans l’un ou l’autre des camps : « je continue parce qu’on me dit de ne pas le faire », ou « je laisse tomber ». J’ai donc repris la matière du premier album et j’ai joué avec : des combinaisons avec des dés, des rythmes à l’envers, retourner le langage… Le thème est devenu une matière sonore avec laquelle on peut jouer sans limite : c’est ça pour moi, la résilience. Ça me permettait de continuer à faire ce que je veux, sans avoir toutes ces remarques et ces injonctions. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.20.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »42px » global_colors_info= »{} »] « La scène me permet de ne pas installer un déni dans ma vie, d’avoir un lien avec ce que j’ai traversé puis de m’en amuser. » [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.17.5″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/03/Bino_AnnOaro©FlorianeZambaux.jpg » alt= »Bino Ann O’aro » title_text= »Bino_AnnO’aro©FlorianeZambaux » _builder_version= »4.20.2″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.17.5″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/03/Ann-Oaro-©-Floriane-Zambaux.jpg » alt= »Ann O’aro » title_text= »Ann O’aro © Floriane Zambaux » _builder_version= »4.20.2″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.17.5″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/03/TeddyAnnOaro©FlorianeZambaux.jpg » alt= »Teddy Ann O’aro » title_text= »TeddyAnnO’aro©FlorianeZambaux » _builder_version= »4.20.2″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.20.2″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.20.2″ text_text_color= »#000000″ link_text_color= »#ff6600″ custom_margin= »0px||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] On s’est vus en interview la première fois en 2021, après un showcase à Jazz Migration. Tu m’avais alors parlé d’un triptyque qui s’articulait autour de l’inceste, de la décolonisation et du racisme.Il y a des choses qui sont devenues plus sous-jacentes. C’est comme quand on commence à apprendre une langue : on se concentre sur la forme, on identifie le sujet, puis peu à peu, ça se fluidifie. Pour ma musique, c’est pareil : ces thèmes restent sous-jacents. Ça nourrit toujours ce que je vais écrire, mais je ne suis pas toujours en train de me dire que j’écris là-dessus. Ça reste dans l’imaginaire, il y a des connotations mais c’est plus subtil et ça ne m’empêche pas d’écrire sur autre chose en ayant conscience de tout ça. Tu te définis aussi comme poétesse. Qu’est-ce que la scène te permet d’accomplir ?J’aime ce côté où on laisse passer les choses : quand on a fini la phrase, on peut passer à autre chose. La scène permet de ne pas installer un déni dans ma vie, d’avoir un lien avec ce que j’ai traversé, ce recul puis de m’en amuser. Mon existence ne s’arrête pas là : je crée quelque chose qui me ressemble et que je
Rap Ville, Oakland
