Coda, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/10/RYUICHI-SAKAMOTO-CODA2.jpg » alt= »Morphose, The Bridge sessions » title_text= »RYUICHI-SAKAMOTO-CODA2″ url= »https://wewantsounds.bandcamp.com/merch/ryuichi-sakamoto-coda-lp-black-2p-insert-and-obi-strip » url_new_window= »on » 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»center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= 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»#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] FR.À chacun ses fantômes. Ceux de David Bowie dans Merry Christmas Mr. Lawrence ont les traits, taillés à la serpe, du visage de Takeshi Kitano, officier japonais retors et amoureux. Ceux de Nagisa Oshima, qui filme cette idylle, perverse à son habitude, ont la silhouette militaire, donc douloureuse et quasi-silencieuse. Les fantômes de Ryuichi Sakamoto qui met sur bande, un thème clef et signature, prennent la classe des Français musicaux du début du XXe siècle. Debussy en tête. Audible partout sur la première réédition internationale de Coda. La hantant jusqu’à provoquer Sakamoto en duel sur son terrain favori : le piano solo. Miroitement, obsessions majeures, séquences suspendues. La bande son, sortie en même temps que le film, à l’été 1983, puis remis cette année sur un disque à l’élégance impeccable par Wewantsounds, va placer Sakamoto sur le podium mondial. Payant son tribut, en marge de ses inventions parfaites, d’abord au sein de Yellow Magic Orchestra, puis en carrière solitaire, l’imperator des matières mouvantes mène ici une forme d’introspection pudique et violente, parfois, The Seed And The Sower, éthérée souvent, la magnifique montée de Germination, faisant du Steinway posée à l’Onkyo House de Ginza, une plage où s’ébrouent fantômes et autres spectres. Le japon n’a jamais été autant balayé par les mers debussiennes que sur ce disque obsédant. Au point que Coda, aura été le titre d’un documentaire-bilan sur le compositeur filmé par Stephen Nomura Schible. Autre surface hantée, autre histoire d’amours en demi-teinte. [/et_pb_text][et_pb_code _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » custom_margin= »3em||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] UK.To each his own. The ghosts of David Bowie in « Merry Christmas Mr. Lawrence » have the sharp features of Takeshi Kitano’s face, a devious Japanese officer in love. Those of Nagisa Oshima, who films this idyll, perverse as usual, have the military silhouette, therefore painful and quasi-silent. Ryuichi Sakamoto’s ghosts, who put a key signature theme on tape, take on the class of early twentieth-century French music. Debussy in the lead. Audible everywhere on the first international reissue of « Coda ». Haunting it to the point of challenging Sakamoto to a duel on his favorite terrain: solo piano. Shimmering, major obsessions, suspended sequences. The soundtrack, released at the same time as the film, in the summer of 1983, and reissued this year on an impeccably elegant disc by Wewantsounds, will place Sakamoto on the world podium. Paying his dues, alongside his perfect inventions, first within the Yellow Magic Orchestra, then in a solo career, the imperator of moving matter here leads a form of modest and violent introspection, sometimes, « The Seed And The Sower », often ethereal, the magnificent rise of « Germination », making the Steinway laid at the Onkyo House in Ginza, a beach where ghosts and other spectres frolic. Japan has never been so swept by Debussian seas as on this haunting record. So much so, in fact, that « Coda » was the title of Stephen Nomura Schible’s documentary on the composer. Another haunted surface, another story of half-hearted love. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] —guillaume malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Wewantsounds : site web [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Morphose, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/10/Morphose.jpg » alt= »Morphose, The Bridge sessions » title_text= »Morphose » url= »https://thebridgesessions.bandcamp.com/album/morphose » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » filter_invert__hover_enabled= »off|hover » filter_invert__hover= »0% » filter_sepia__hover_enabled= »on|hover » filter_sepia__hover= »75% »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »24px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||2em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] le disque de la semaine du 11.10 [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] morphose [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] before youunderstood [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] sortie le 27 septembre 2024sur The Bridge Sessions [/et_pb_text][et_pb_divider color= »rgba(255,255,255,0.53) » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= »off|hover » transform_origin__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover= »90%|90% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »on|desktop » filter_hue_rotate__hover= »93deg »] ↓ [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » module_id= »txt » _builder_version= »4.27.2″ background_color= »#ffc9c9″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] FR.On l’aura traversé un paquet de fois, chez PointBreak, ce pont transatlantique. Dans les textes écrits pour Jazz à Poitiers, pour Sons d’Hiver, dans les chroniques des concerts reçus par Zutique prod. Comme spect-acteur, aussi. Acteur, oui, tant ces rencontres arrangées sont exigeantes. Pour l’écoute de ce qui s’y joue, pour la présence à soi, pour l’invention de l’alterité. On en aura vu, des réussites splendides, Sonic Communion, Shore To Shore, par exemple, des réussites moindres, Sangliers ou Twins, pour autres exemples. Bref, l’improvisation, on le sait, c’est du poker adapté à l’instant musical. Ne rageons pas, ne refaisons pas les grandes théories sur l’accident soudain que provoque l’improvisation entre les humains et qu’il faut résoudre dare-dare ou périr sans gloire. Cette version 2.4 du dispositif de ré-union entre Chicago et la France est, à notre humble avis, une des plus belles choses entendues sur la passerelle de The Bridge. Preuve avec la tournée. Preuve avec cet enregistrement, où le quintet asymétrique et prodigieusement anti-paritaire flotte au-dessus des lois physiques et des clameurs sensorielles. Soit Morphose. Soit Morgane Carnet, Macie Stewart, Fanny Lasfargues, Jozef Dumoulin et Damon Locks. Soit la puissance d’évocation de cinq musicien·nes maîtres·ses de leur langage, de leurs instruments et augmentations éventuelles. Si tout peut sembler suspendu, dans les sept capsules improvisées et mises sur disque, tout se joue en-dessous de la surface de ce qui est audible. Il y a une forme de prescience dans ce quintet. Chacun joue avant qu’on ne comprenne ce qui est articulé à notre attention. Tout est clair dans ce que chacun livre, tout reste à construire pour le décoder pourtant. Et cet acte, nécessaire et délicieux, est proche du geste d’un amant, d’une tentative votive. Il faut se baigner dans les matières de Morphose, étirées à loisirs et par bonheur, pour rejoindre la rive d’en face, mouillée de belles eaux. Le son parfait de Morgane Carnet, révélé par bribes sensibles miniatures dans Morning Mouvement. Ailleurs les traits vindicatifs et cinglants de Macie Stewart. Ailleurs, encore, le support sans faille de ce gardien de la flamme chicagoanne que sait être Damon Locks, intro de Réverberation. À chaque morphose individuelle correspond un contrepoint d’ensemble, fédérant un disque hardi et astucieux, délicat et, pour cela justement, redoutable. [/et_pb_text][et_pb_code _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » custom_margin= »3em||||false|false » global_colors_info= »{} »]Morphose de Before You Have Understood[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] UK.We’ve crossed this transatlantic bridge a bunch of times, here at PointBreak. In texts written for Jazz à Poitiers or Sons d’Hiver, in some reviews of concerts scheduled by Zutique prod. We crossed the bridge as a spect-actor, too. Actor, indeed. So demanding are these finely arranged encounters. Demanding in the way you listen to what’s being played, in the way you are present to yourself, in the way you invent an alterity. We’ve been in front of some cute successes, Sonic Communion and Shore To Shore, for example, and some lesser ones, Sangliers and Twins, for other examples. In short, improvisation, as we know, is a poker stroke adapted to the musical moment. Let’s not rage, let’s not rehash the great theories about the sudden accident caused by improvisation between humans, which must be resolved asap or perish without glory. In our humble opinion, this 2.4 version of the reunion between Chicago and France is one of the most beautiful things heard on the bridge of The Bridge. Proof is the tour. Proof is this recording, where the asymmetrical and prodigiously anti-parity quintet floats above the laws of physics and sensory clamour. So is Morphose. There are Morgane Carnet, Macie Stewart, Fanny Lasfargues, Jozef Dumoulin and Damon Locks. Thus the evocative power of five musicians who are masters of their own language, instruments and augmentations. While everything may seem suspended, in the seven improvised capsules recorded on disc, everything is played out below the surface of what is audible. There is some kind of prescience in this quintet. Everyone plays before we can even understand what is being brought to our attention. Everything is clear in what each of them is delivering, yet everything remains to be constructed in order to decode it. And this act, both necessary and delicious, is akin to a lover’s gesture, a votive attempt. You have to bathe in Morphose’s materials, stretched out at leisure and happily, to reach the opposite shore, wet with beautiful waters. Morgane Carnet’s perfect sound, revealed in sensitive miniature snatches in Morning Mouvement. Elsewhere, the vindictive, scathing strokes of Macie Stewart. Elsewhere, the unfailing support of Damon Locks, one of the keepers of the Chicago flame heard on Réverberation’s introduction. Each individual Morphose is matched by an overall counterpoint, in a record that is bold and astute, delicate, federative and, for that very reason, formidable. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisindessin pochette © Damon Locks— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] The Bridge Sessions : site web [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Extra, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/10/PeterEvans.jpg » alt= »Extra Peter Evans » title_text= »PeterEvans » url= »https://wejazzrecords.bandcamp.com/album/extra » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » filter_invert__hover_enabled= »off|hover » filter_invert__hover= »0% » filter_sepia__hover_enabled= »on|hover » filter_sepia__hover= »75% »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »24px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||2em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] le disque de la semaine du 4.10 [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] Extra [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] PeterEvans [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] sortie le 25 octobre 2024chez We Jazz [/et_pb_text][et_pb_divider color= »rgba(255,255,255,0.53) » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= »off|hover » transform_origin__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover= »90%|90% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »on|desktop » filter_hue_rotate__hover= »93deg »] ↓ [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » module_id= »txt » _builder_version= »4.27.2″ background_color= »#ffc9c9″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] FR.Extra, c’est Extra. Chez PointBreak, on suit le trompettiste de Brooklyn depuis une claque au festival Météo. Peter Evans jouait en solo, Chapelle Saint-Jean. C’était malin, puissant, volubile. Ça vous retournait la tête, mieux qu’un Tramadol balancé dans un peloton cycliste. Alsace toujours mais plus au nord, On découvrait un peu plus tard, en live chez Jazzdor, une autre forme de puissance. Celle de Peter Eldh, avec Koma Saxo, celle de Jim Black, formule crevettes. Le bonheur, ici, est, qu’au-delà de la signature d’Evans chez une maison de forcenés amoureux comme celle de We Jazz, que les trois sont réunis. Pas de surenchère pour autant, mais un dialogue qui traverse tout ce que le trio a pu entrevoir de musique. Rock, contemporain répétitif, jazz, évidemment. In See, par exemple. Clin d’œil amusé à Steve Reich, sans doute, avance à vue, dans une fournaise pleine d’insights et de générosité bienvenue. Tout est clair dans le discours, la plaisir est patent, lui aussi. On aura souvent écrit sur la haute technicité inventive de Peter Evans. Un peu aussi sur l’apparente facilité avec laquelle le New Yorkais va tutoyer les sphères du lyrisme cuivré. Ici, encore, il y a un peu de tout cela. Mais avec une forme d’humanité en plus. Quelque chose de l’ordre de la joie qu’on peut avoir à faire les choses à plusieurs. Lancés à vive allure vers un inconnu enchanteur. Extra-ordinaire. [/et_pb_text][et_pb_code _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » custom_margin= »3em||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″]Extra de Peter Evans[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] UK.Extra is Extra. At PointBreak, we’ve been following the Brooklyn-based trumpeter ever since he slapped us in the face at the Météo festival. Peter Evans played solo at Chapelle Saint-Jean. It was smart, powerful, voluble. It turned your head, better than a Tramadol thrown into a pro-cycling peloton. Still in Alsace, but further north, we discovered another kind of power a little later, live at Jazzdor. Peter Eldh’s, with Koma Saxo, Jim Black‘s, in an amazing shrimp formula. The joy here is that, over and above Evans’ signature on a label of passionate lovers like We Jazz, the three are finally united. No one-upmanship here, but a dialogue that runs through all the trio’s music. Rock, repetitive contemporary, jazz, of course. In See, for example. An amused nod to Steve Reich, no doubt, advances at sight, in a furnace full of insights and welcome generosity. Everything is clear in the discourse, the pleasure is obvious, too. Much has been written about Peter Evans‘ inventive technicality. We’ve also written about the apparent ease with which the New Yorker can reach the heights of brassy lyricism. Here again, there’s a bit of all that. But with an added touch of humanity. Something on the order of the joy of doing things together. Speeding towards an enchanting unknown. Extra-ordinary. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.2″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] We Jazz : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Ok Podium, septembre
[et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »5em||0px||false|false » custom_padding_tablet= »5em||0px||false|false » custom_padding_phone= »5em||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_3,2_3″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|desktop » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_column][et_pb_column type= »2_3″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »24px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||2em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] les disques du mois [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= »80px » text_font_size_phone= »70px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] OK podium [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] sept. 24 [/et_pb_text][et_pb_divider color= »rgba(255,255,255,0.53) » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »20px » global_colors_info= »{} »] par la rédaction de PointBreak [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_5,1_5,1_5,1_5,1_5″ disabled_on= »on|on|off » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » custom_margin= »|||55em|false|false » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Wamomo.jpg » title_text= »Wamomo » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/WinterFamily.jpg » title_text= »WinterFamily » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Meteo.jpg » title_text= »Meteo » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Zydeco.jpg » title_text= »1.86.0-BYLYZKF5KPHOOXE3PCQ4HQ6FDQ.0.1-0″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/a0452649222_10.jpg » title_text= »a0452649222_10″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_5,1_5,1_5,1_5,1_5″ disabled_on= »on|on|off » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » custom_margin= »0.5em|||55em|false|false » custom_margin_tablet= »0.5em|||55em|false|false » custom_margin_phone= »0.5em|||55em|false|false » custom_margin_last_edited= »on|desktop » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/muddyGurdy.jpg » title_text= »muddyGurdy » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Katy-J-pearson.jpg » title_text= »Katy J pearson » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/RareBirds.jpg » alt= »Rare Birds / Orchestre Incandescent » title_text= »Rare Birds » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0em||1em||false|false » custom_padding= »||0px||false|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= »off|hover » transform_origin__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover= »90%|90% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »on|desktop » filter_hue_rotate__hover= »93deg »] ↓ [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Sido.jpg » title_text= »Sido » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_5″ _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/PdTrr.jpg » alt= »Pomme de Terre » title_text= »Pomme de Terre » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » module_id= »txt » _builder_version= »4.27.2″ background_color= »#ffc9c9″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.27.0″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »60% » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Wamomo.jpg » title_text= »Wamomo » url= »https://wamono.bandcamp.com/album/wamono-a-to-z-presents-blow-up-trio-japanese-rare-groove-from-the-trio-records-vaults-1973-1981-selected-by-chintam » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]Wamono A to Z presents: “Blow Up” Trio – Japanese Rare Groove from the Trio Records vaults 1973-1981 (Selected by Chintam) de Wamono series[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Wamono A to Z presents: “Blow Up” Trio Japanese Rare Groove from the Trio Records vaults 1973-1981 (Selected by Chintam) — 180g [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Oubliez Dark Side Of The Moon, pour régler votre set Hi-Fi. C’est ce nouvel opus de la série Wamomo qu’il vous faut. Plus que régler, ce sera sans doute dérégler. Votre quotidien, vos appareils, votre cycle de sommeil. Chintam est allé mettre les deux mains dans les coffres du label nippon Trio Records, fondé par Kenwood en 1969. Outre la musique qui annonce tout ce qui peut assurer les délices d’un DJ/Digger d’aujourd’hui, le son plaide coupable pour sa qualité. Presqu’au-delà des prods habituelles du label, pourtant rarement en reste sur le sujet. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »16px » link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] — gm [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.27.0″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »60% » custom_margin= »3em||||false|false » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/WinterFamily.jpg » title_text= »WinterFamily » url= »https://muraillesmusic.bandcamp.com/album/on-beautiful-days » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]On Beautiful Days de Murailles Music[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Winter Family — On Beautiful Days — Murailles Music / Sub Rosa / Hublotone [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Matières délicates, celles que manipule Winter Family. Family toujours un peu posée au bord des limites. De genre, de style, de répertoire. Reste que l’exigence qui pourrait constituer la colonne dorsale de leurs travaux théâtraux, performatifs et musicaux ne faiblit pas. Plus lumineux que d’hab, ce On Beautiful Days. Normal, au vu du titre diriez-vous. Oui mais les histoires qui parcourent ce très beau disque, vont aussi taper dans l’épaisseur, dans le vécu de ses géniteurs. Dense, têtue, joyeux sur le tâcle comme sur le petit pont. Posé, impatient. Délicat. Soit. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »16px » link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] — gm [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.27.0″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »60% » custom_margin= »3em||||false|false » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Meteo.jpg » title_text= »Meteo » url= »https://cyrilcyrilband.bandcamp.com/album/la-meteo-le-monde-emb-tant » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]La Meteo / Le Monde Embêtant de Cyril Cyril & Le Syndicat du Futur[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Cyril Cyril et le Syndicat du futur — La Météo — Bongo Joe [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Faussement naïf, vraiment amusé, ce 45t. Calé entre un concert et une session d’enregistrement, Cyril Yeterian et Cyril Bondi ont pris la pause. Café, ping-pong et garde d’enfants. Jeannot, Zoé, Marilou, Marlowe et Lénaïs font les loulous sur les deux faces de ce disque où l’apocalypse climatique est conjurée avec un simple K-Way, les routines du quotidien embouties avec l’absurdité comme arme ultra-efficace. C’est foutu, l’ennui est mouru, le pouvoir est à ce syndicat du renouveau. Camarade, le turfu est devant toi. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »16px » link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] — gm [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.27.0″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »60% » custom_margin= »3em||||false|false » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/Zydeco.jpg » title_text= »1.86.0-BYLYZKF5KPHOOXE3PCQ4HQ6FDQ.0.1-0″ url= »https://rockindopsiejr.bandcamp.com/album/more-fun-with-rockin-dopsie-jr-the-zydeco-twisters » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]More Fun With Rockin' Dopsie, Jr. & The Zydeco Twisters de Rockin' Dopsie Jr.[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Rockin’ Dopsie Jr and the Zydeco Twisters — More Fun With Rockin’ Dopsie Jr and the Zydeco Twisters — ATO Records [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] À la croisée des influences acadiennes – francophones de NOLA -, créoles noirs et afro-caribéennes, le zydeco nouvelle-orléanais a son instrument maître, l’accordéon. Descendants de la lignée du grand accordéoniste Rockin Dopsie, le fils et la fratrie livrent dans ce More fun des classiques du genre : R&B (Ooh Woo Wo), balades langoureuses (I’m Coming Home, clin d’oeil au padre) et musiques créoles (Ma ‘Tite Fille). Ça sent fort le juke joint du bayou et la soul de Crescent City. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ text_font_size= »16px » link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] — llt [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »2_5,3_5″ _builder_version= »4.27.0″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »60% » custom_margin= »3em||||false|false » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »2_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/a0452649222_10.jpg » title_text= »a0452649222_10″ url= »https://ayler-records.bandcamp.com/album/mmxxiv-ad » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »3_5″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]MMXXIV AD de Philippe Deschepper & Noël Akchoté[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Noël Akchoté, Philippe Deschepper — MMXXIV AD — Ayler Records [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] Outre la malice de placer son Introduction au centre de cet album, le duo Akchoté/Deschepper a d’autres vertus. D’abord la patience, ce MMXXIV AD a attendu 30 ans,
Pomme de Terre, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/PdTrr.jpg » alt= »Pomme de Terre » title_text= »Pomme de Terre » url= »https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=6v6xKMJT1Jw » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » filter_invert__hover_enabled= »off|hover » filter_invert__hover= »0% » filter_sepia__hover_enabled= »on|hover » filter_sepia__hover= »75% »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »24px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||2em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] le disque de la semaine du 20.09 [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= »80px » text_font_size_phone= »70px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] live a poitiers [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] pomme de terre [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »30px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= »30px » text_font_size_phone= »24px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » text_font_size__hover_enabled= »off|hover »] sortie en septembre 2024 I autoproduction [/et_pb_text][et_pb_divider color= »rgba(255,255,255,0.53) » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= »off|hover » transform_origin__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover= »90%|90% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »on|desktop » filter_hue_rotate__hover= »93deg »] ↓ [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » module_id= »txt » _builder_version= »4.27.2″ background_color= »#ffc9c9″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|500|||on|||#FFFFFF| » link_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »] 16’19, et tout est en place. Temporairement, bien entendu. Seize minutes et quelques secondes, où la majorité de ce qui fait le sel d’un live de Pomme de terre est en place, au cœur du maelström supersonique. Free-bop ultra-rapide, drumming parti sur des terrains défrichés à la machette, illusions sonores (assauts telluriques de contrebasse à l’archet, sans qu’on puisse noter la présence de la moindre basse) et, gentiment aperçue aux alentours de la huitième minute, une petite grille funk sans amidon. En mai 2023, à l’occasion de la sortie sur Jazzdor série, d’un autre set du quartet, PointBreak écrivait : « On imagine sans mal Aymeric Avice, Étienne Ziemniak, Richard Comte et Niels Mestre envelopper de son un parterre qui se prend un mur. Du son. Béton armé sous la finesse des excroissances et des ornements. Pas impossible, qu’il n’ y ait rien de comparable dans l’hexagone. Furieux ? Oui. Puissant ? Oui. Bruitiste ? Oui. Mais léger et inventif. » Quelques mois plus tard, on aura toujours pas rencontrer d’équivalent. Reçu le même genre de décharge, par exemple avec Bonbon Flamme, à Météo 23, mais pas vu le même génie d’équilibriste entre dialogues inventifs et déflagration laissée vives. Cette partie 1 du live à Poitiers, donné pour la Baïne de mars 2024, au-delà de donner envie que le groupe occupe les scènes françaises des Smac comme des clubs expé, au-delà de l’envie d’entendre les partie 2 et 3, au-delà d’imaginer qu’un graphiste charitable s’occupe de la DA du groupe, montre que la maçonnerie initiée par Aymeric Avice, est à l’épreuve des temps et des balles. Tant que les idées fuseront, tant que l’énergie sera cimentée avec une telle humanité. Rageuse, fédératrice et forcenée. [/et_pb_text][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » custom_margin= »3em||||false|false » global_colors_info= »{} »][/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ link_font= »|–et_global_body_font_weight|||on|||| » link_text_color= »#FFFFFF » custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Jazz à Poitiers : site web [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Rare Birds, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#5a3170″ min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.27.0″ width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » max_width= »70% » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2024/09/RareBirds.jpg » alt= »Rare Birds / Orchestre Incandescent » title_text= »Rare Birds » url= »https://yolkrecords.bandcamp.com/album/rare-birds » url_new_window= »on » _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} » filter_invert__hover_enabled= »off|hover » filter_invert__hover= »0% » filter_sepia__hover_enabled= »on|hover » filter_sepia__hover= »75% »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »24px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||2em||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] le disque de la semaine du 13.09 [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] Rare Birds [/et_pb_text][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_margin= »0px||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »] Orchestre Incandescent [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »1em||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] sortie le 13 septembre 2024 chez Yolk Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »rgba(255,255,255,0.53) » divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.27.0″ max_width= »52% » module_alignment= »left » custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.27.0″ text_font= »Blackout midnight|300||||||| » text_text_color= »#ffc9c9″ text_font_size= »80px » text_line_height= »1em » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » link_option_url= »#txt » global_colors_info= »{} » transform_styles__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover_enabled= »off|hover » transform_translate__hover_enabled= »off|hover » transform_rotate__hover_enabled= »off|hover » transform_skew__hover_enabled= »off|hover » transform_origin__hover_enabled= »off|hover » transform_scale__hover= »90%|90% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »on|desktop » filter_hue_rotate__hover= »93deg »] ↓ [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » module_id= »txt » _builder_version= »4.27.0″ background_color= »#ffc9c9″ custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] Ready ? Moteur, on bascule la lumière. Avec Rare Birds, sorti sur disque aujourd’hui, on passe du clair-obscur de la version live, dont on s’est, ici, à peine remis, à cette obscure clarté chère aux poètes·ses. La différence peut sembler infime au profane comme au bulldozer. Mais cette bascule rapproche l’Orchestre incandescent, conduit par Sylvaine Hélary, encore davantage de son sujet : la parole recluse et ouverte prise aux bouches d’Emily Dickinson et de PJ Harvey. Ce disque explore de plus près encore les obsessions de la flûtiste-leader et les miniatures dickinsonniennes, manipulant avec des pincettes ces textes plein de frénésie empêchée, pour inventer des micros-rythmiques, des ruptures immobiles, des clins d’œils malins à Paul (le chant de The Largest Fire Ever Know), à Stevie (la clavinet d’intro de We Do Not Play On Graves), au folk anglais (les cordes magnifiques de To Make A Prairie) et à quelques autres. Pop baroque, mélismes seventies, voix éthérées sans jamais disparaitre dans la masse instrumentale, tout concourt à rendre cette obscurité brillante. Il y a du noir brillant, c’est ainsi fait. Et ce disque parfait en convaincra quiconque aura le petit bonheur de le laisser tourner sur une platine. À la lueur d’une bougie, ou d’une lampe torche. [/et_pb_text][et_pb_code _builder_version= »4.27.0″ _module_preset= »default » custom_margin= »3em||||false|false » global_colors_info= »{} »]RARE BIRDS de Sylvaine Hélary & Orchestre Incandescent[/et_pb_code][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.27.0″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Yolk records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » background_color= »#005951″ min_height= »199.2px » custom_margin= »0px||-4em||false|false » custom_padding= »3em||0em||false|false » hover_enabled= »0″ locked= »off » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.27.2″ _module_preset= »default » width_tablet= »20% » width_phone= »40% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »0.4em||||false|false » custom_padding= »1.2em||1.2em||true|false » custom_padding_tablet= »1em||1em||false|false » custom_padding_phone= »||1em||false|false » hover_enabled= »0″ custom_css_main_element= »display:flex;|| » border_width_top= »1px » border_color_top= »rgba(255,255,255,0.55) » border_style_top= »dotted » global_colors_info= »{} » max_width= »15% » sticky_enabled= »0″][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/instagram-min.png » alt= »spotify » title_text= »instagram » url= »https://www.instagram.com/pointbreak.fr/ » url_new_window= »on » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » width= »1.5em » module_alignment= »center » min_height= »1.5em » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » filter_sepia__hover_enabled= »off|hover » filter_sepia__hover= »100% » filter_brightness__hover_enabled= »on|hover » filter_brightness__hover= »55% » filter_saturate__hover_enabled= »off|desktop » filter_saturate__hover= »150% » filter_hue_rotate__hover_enabled= »off|hover » filter_hue_rotate__hover= »0deg » sticky_enabled= »0″][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/facebook-min.png » alt= »facebook » title_text= »facebook » url= »https://www.facebook.com/BadNghbr/ » url_new_window= »on » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » width= »1.5em » module_alignment= »center » global_colors_info= »{} » filter_saturate__hover_enabled= »off|desktop » filter_saturate__hover= »150% » filter_brightness__hover_enabled= »on|hover » filter_brightness__hover= »55% » filter_sepia__hover_enabled= »off|hover » filter_sepia__hover= »100% »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Matsutake 1538, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.21.0″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Matsutake,1538 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 16 juin 2023 sur BMM Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/06/Matsutake.jpg » alt= »Matsutake 1538″ title_text= »Matsutake » _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]1538 de Matsutake[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] Disque pour les fans de métal. Alliage, anodisation et autres rigolades d’aciérie, s’entend. 1538 est piloté par Zerolex et Chromé, ici démasqués, soit Jérémie Vieille et Côme Rothé, pas loin d’être le meilleur des sax noob de sa région. Ferment le quartet une rythmique bass/batt live, Anthony Pergaud et Paul L’Hôte, et deux ethnologues, dont Noël Barbe, parfaitement arquebouté sur l’histoire du corps au travail, des structures sociales. Parlez-lui de Proudhon, vous verrez. Mais 1538 est avant tout un disque. Même basé, sous l’impulsion d’Echo System, maison de musique à Scey/Saône, sur l’alliage de la tête et des jambes. Un disque de musique et de matières, donc. Dès Rupture, on est à la maison. Larges nappes, click sans vergogne et, nouveauté, son du sax qui louche moins vers le chrome ou l’alu que vers l’acier. Solos et thèmes impeccables, ébardés mais avec un souffle robuste. Fermez le ban sur 1538. Mini-film, mini-récit à lui tout seul qui devrait convaincre les trop nombreux sceptiques sur le talent de cette paire, niveau compo, niveau jouerie réunis. Ce disque est un disque de lettrés, mais urgent et brut pourtant. Bien moins clinquant que le jazz funk qui truste les scène émergentes, bien plus honnête et vrai dans sa facture comme dans son attitude. Fabriqué avec passion, et à la main. Armée comme du béton. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] BMM Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Giant Stops, chronique
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Quelques années après Nokia, Minus & MRDolly, soliste au nom double, en publiant avec Giant Stops, refait le coup des réseaux humains vertueux. Sauf que là, oui, ça marche. Réseau ou pas réseau. Zone blanche ou couverture max. C’est que Minus & MRDolly parle jazz. C’est downtempo, c’est abstract, c’est aussi broken beat. Mais c’est avant tout jazz. Dans le fond, le lien social, comme dans la forme. Voix allongées dans un lyrisme de standard, Meta_ dans Tanto Tempo, Luca Argel dans A Queda, mais aussi base d’accords de septième, forme libre dans ses modulations et drive discret mais indispensable à l’équilibre de l’édifice élevé par le musicien portugais. Ce Giant Stops, s’il rappelle d’évidence le Giant Steps de Coltrane, marque de son empreinte une époque où l’électro propulse le jazz actuel en d’autres contrées que celles où ses habitudes le cantonnent. Mais Giant Stops se pose un peu plus loin, encore. Au-delà du chrome du sax spatial de Cimento Cosmos, plus loin que la rétro wah-wah de Backwards. Dans cet espace de collage et de re-création, coutumier chez Makaya McCraven par exemple, enregistrement live et post-prod où l’inspiration s’élève dans les hautes sphère de l’exigence et de la précision. En résulte un disque amical, entêtant et ne livrant ses secrets qu’au fil de chaque écoute. Connection après connection. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Jazzego : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Caesar Frazier, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.21.0″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Caesar Frazier,Live at Jazzcup [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 30 juin 2023 chez Stunt Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/06/CaesarFrazierLive.jpg » alt= »Caesar Frazier Live » title_text= »CaesarFrazierLive » _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » width= »60% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Chez Stunt Records, on a le sens de la cascade. Sortir un live estampillé 2022 par une reusta des claviers seventies, classe audace. Sans anicroche ce Live at Jazzcup. Sans une ride la reusta. Frazier a encore du punch, Caesar ne raconte pas de salade. Certes les 9 titres du live sont volubiles et jouées in extenso. Mais jamais bavardes. Chose amusantes, ce Live est le premier live de la disco du petit pote de Lou Donaldson. Le reste des disques a été gravé en studio, dont l’excellent ’75, sorti en.. 1975 et calé depuis dans les petits cœurs de diggeurs et de rappeurs, intouchable à l’achat pour les autres. Chez PointBreak, on sait ce que les radiomix et live sets doivent à Mighty Mouse, par exemple. Plus intimiste, ce set capté en club à Copenhague, n’est pas moins hypnotique. L’orgue B3, sous les doigts de Frazier, ne ronfle pas tant qu’il ronronne. Pas de mistouflerie rétro-boogaloo, pas de claviers pressé sous la testostérone. La finesse du jeu du trio d’accompagnement danois vivifie chaque standard et reprise, coucou Prince et la Revolution. Ambiance feutrée de club cosy mais jazz gig jamais endormie. Old School ? Non. Nostalgique ? Pas du tout. Vivace comme on le dirait des plantes. Pour preuve la seule compo, et mention spéciale de ce mag, King Of Leonne. Hors le jeu de mots évoquant le petit combo rock, ce King règne sur le disque, renversements indétectable, drumming sur les cloches et sax féru d’ostinato, le tout ramenant le son des sixties à la prod d’aujourd’hui. À la renverse. Clean, simple et vraie. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Guillaume Malvoisin— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Stunt Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Southern University Jazz Ensemble, chronique
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.16″ background_color= »#27657f » min_height= »407.7px » custom_padding= »68px||0px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »0px||||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »0px||||false|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text content_last_edited= »off|desktop » _builder_version= »4.21.0″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1em » custom_padding= »30px||30px||true|false » global_colors_info= »{} »] Southern University Jazz Ensemble,Goes To Africa With Love [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font= »Roboto|100||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »] sortie le 23 juin 2023 chez Now-Again Records [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#ff7ad2″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.16″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.16″ _module_preset= »default » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#FFFFFF » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ custom_padding_last_edited= »on|phone » _builder_version= »4.16″ background_color= »#FFFFFF » custom_margin= »||||false|false » custom_margin_tablet= » » custom_margin_phone= »||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= »||0px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2023/06/SouthernUniversityJazzEnsemble.jpg » alt= »Goes To Africa With Love Southern University Jazz Ensemble » title_text= »Southern University Jazz Ensemble » _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » box_shadow_style= »preset2″ box_shadow_horizontal= »3px » box_shadow_vertical= »3px » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » width= »40% » max_width= »100% » min_height= »100% » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.19.3″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »][et_pb_code _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » global_colors_info= »{} »]Goes To Africa With Love de Southern University Jazz Ensemble[/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.18.1″ width= »60% » width_tablet= »90% » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||2px||| » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.16″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ _module_preset= »default » text_text_color= »#000000″ link_font= »Roboto|||||||| » link_text_color= »#ff6600″ global_colors_info= »{} »] Premier cours magistral. Un parfum d’un Back To Africa de chez Aswad et du lien sensible créé dans les années 70 par les Africains-Américains et leur berceau lointain. En défrichage spirituel, Alvin Batiste et la bande estudiantine du Southern University Jazz Ensemble font leur périple vers une Afrique reformulée. Afrique rythmique, Afrique mythique : la Nouvelle-Orléans et ses métriques. Départ depuis Baton Rouge, ancrage primaire d’un tutorat de spiritual jazz par le clarinettiste de NOLA. Devant, un dialogue en duo entre lui et le chanteur Ed Perkins qui conversent d’une même voix, d’un timbre différent. Réminiscence en fond de l’Atlantique noir : la batterie d’Herman Jackson et les percus de Richard Hunter, George Mitchell, Juan Mosquera et de Bennie Robertson. Starter pack latin et groove. Le disque se dévoile lentement, dans cette atmosphère de titres qu’on diffuserait bien posés en soirée, avec un type un peu fou qui mimerait par coeur les gestes soufflés de Batiste. Gros poisson : Music Came. L’intensité de ce jazz-là qui s’ouvre : Edith Batiste, poétesse qui déclame sur une ambiance free-chill. Retour du duo Perkins-Batiste, envolée au clap. Le groupe devient percussion, fait sien sa destinée. Orgue et basse d’un continent noir dans les serres de la kaléidoscopie des seventies – poke Sun Ra, poke Coltrane. Une petite leçon d’une focale qui se déplace à ce moment-là vers l’Est des quatre points cardinaux. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ text_font_size= »16px » link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] —Lucas Le Texier— [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.21.0″ link_text_color= »#FF6600″ custom_margin= »5%||||false|false » custom_padding= »||||false|false » global_colors_info= »{} »] Now-Again Records : Bandcamp [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]