Le grand bleu de Juliette Serrad

Solo d’évocations. Rivages, grandes marées, océan au large. Ça, c’est laissé au choix de l’oreille qui reçoit, sinon, à son essentiel, ce solo est un récit. Et plus justement, selon l’auteure, une suite electroaquatique, pour violoncelle et effets. Pas un coup d’épée dans l’eau, cependant. De l’acoustique du violoncelle travestie, pixelisée ici et bouclée là, Juliette Serrad laisse émerger des figures libres, de longues phases sonores aux développements lents et aux structures complexes. Le silence y a sa part, les effets ne prennent jamais la voie gratuite. Tout est pensé sur le vif, chaque élément pesé selon son utilité. Qu’il fournisse du matos aux boucles, qu’il vienne compléter ces loops. Naît alors, une musique de climats, de grooves marins, de folk inventé, de répétitons modulées. Une musique référencées parfois (Hello Steve Reich), une musique cinématique où le téméraire joue avec le funéraire, le menu avec le menuet. Voilà une manière d’exposition d’intérieur, souvent le principe même du solo. Une expo d’images intimes, choisies, ordonnées, cadencées. Juliette Serrad n’invente pas le violoncelle liquide et c’est tant mieux car cette musique va chercher profond de quoi vous remettre les pieds sur terre.