Cowboy Bebop, jazzdataz
Samurai champloo, jazzdataz
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.7″ background_color= »#34334d » global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »65% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » custom_padding= »0px||0px||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_font= »|300||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1.1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_align= »left » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » width= »100% » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »43px » text_font_size_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Samurai Champloo, hip-hop impérial [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » text_orientation= »justified » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= »28px » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|tablet » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Jazzdataz. Animé, pixels, OST et des claques syncopées. Ici, on cause de samples tutélaires et de phrasés apaisés. Cinquième épisode, Samurai Champloo, 2004. Mythique. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#00aaf8″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.14.7″ custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »0em||0em||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » categories= »off » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/front12.jpg » alt= »Samurai Champloo » title_text= »Samurai Champloo » _builder_version= »4.14.7″ hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.14.7″ background_color= »#34334d » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||5em||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »1em||0px||false|false » custom_margin_tablet= »0em||||false|false » custom_margin_phone= »0em||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »left » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »20px » text_orientation= »justified » background_layout= »dark » width= »100% » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] 3’52, le temps d’infuser votre shiso et de chill sur un minimix sabré dans L’OST. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »right » global_colors_info= »{} »][et_pb_toggle title= »Samurai Champloo, minimix » open_toggle_text_color= »#010077″ open_toggle_background_color= »#5e68a8″ closed_toggle_background_color= »rgba(29,16,89,0.9) » icon_color= »#010077″ use_icon_font_size= »on » icon_font_size= »30px » open_icon_color= »#010077″ open_use_icon_font_size= »on » open_icon_font_size= »30px » _builder_version= »4.14.7″ title_text_color= »#ffffff » title_level= »h2″ title_font= »Roboto|300||||||| » title_text_align= »center » title_font_size= »27px » background_enable_image= »off » text_orientation= »center » custom_margin= »0em||||false|false » border_width_all= »0px » global_colors_info= »{} »] [/et_pb_toggle][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Tracklist : Battlecry feat Shing02 / Just Forget / Process / Shiki No Uta feat MINMI. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.7″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »30px||||false|false » global_colors_info= »{} » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/samuraichamploo12.png » alt= »Samurai Champloo » title_text= »Samurai Champloo » _builder_version= »4.14.7″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1100ms » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/SC3.png » alt= »Samurai Champloo » title_text= »Samurai Champloo » _builder_version= »4.14.7″ animation_style= »flip » animation_duration= »2000ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »35px||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » link_text_color= »#ffff00″ text_orientation= »justified » custom_margin= »||4px||false|false » link_option_url_new_window= »on » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] Gros morceau. Samurai Champloo, animé de 26 épisodes, sort au Japon en 2004. Son papa est Shin’ichirō Watanabe, réal d’une autre masterpiece, Cowboy Bebop sorti 6 ans plus tôt. L’intrigue Samurai Champloo tient sur la tranche d’un katana. Dans le Japon de l’époque d’Edo, Fuu qui recherche un samouraï qui sent le tournesol. Pas commun. Sa quête florale est accompagnée par 2 fines lames du pays, après un pari gagné par la jeune fille. Mugen, est un fouteur de merde et Jin, un rōnin observateur et impassible.*Scratching*Parenthèse musicologique. Début 2000, J Dilla, MF DOOM, Madlib et Nujabes sortent des galettes très smooth avec un son granuleux, un peu sale. Les producteurs gardent les imperfections des vinyles qu’ils samplent avant d’étouffer les sons. C’est la naissance du Lo-fi hip-hop qui s’associe très vite à la culture des dessins animés. Big up à la direction artistique des pochettes de MF DOOM inspirée des comics. Aujourd’hui, le “chill-out/lo-fi” s’est imposé comme LA médecine. Pour bosser, dormir ou juste chiller. Après leur mort, Nujabes, Dilla et DOOM vivent encore. [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/p10-hadfield-nujabes-a-20150225.jpg » alt= »Nujabes » title_text= »Nujabes » _builder_version= »4.14.7″ custom_margin= »1.5em||0px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Nujabes © Yoshiharu Ota [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/SamChamp.jpg » alt= »Fuu Samurai Champloo » title_text= »Fuu Samurai Champloo » _builder_version= »4.14.7″ custom_margin= »2.1em||0px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://youtu.be/Eq6EYcpWB_c » image_src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2022/01/SamChampCoverVidéo.jpg » play_icon_color= »#010077″ thumbnail_overlay_color= »rgba(0,0,0,0.6) » _builder_version= »4.14.7″ height= »100% » custom_margin= »1em||0px||false|false » animation_style= »flip » animation_direction= »bottom » animation_duration= »2000ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Samurai Champloo – Opening Theme © Fuji TV (2004) [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#FFFFFF » link_text_color= »#FFFF00″ text_orientation= »justified » custom_margin= »1em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] *Scratching*Regarder Samurai Champloo, c’est surtout mater des brutes se sabrer les membres en déblatérant de la poésie. C’est classe. Exemple avec cette scène post-castagne et son sonore, Just Forget, produit par Force of Nature. Pour cette instru, KZA et DJ Kent ont samplé 3 artistes : Dirty Feet du Daly-Wilson Big Band (1975) et son pattern de batterie le plus samplé par le hip-hop, une doublette glissando de harpe/thème à la flûte traversière tirée de Just Remember de The Blossoms (1972) et Sweetie Pie des Stone Alliance (1976) dont on extrait le sax énervé de Steve Grossman. *Scratching*. Hop, plus loin, Tsutchie balance Process, en guise d’interlude. Tout s’apaise. Rythmique binaire, clap sur le 2ème et 4ème temps puis montée de gamme. La construction du track est simple mais addictive. On bouge la tête, on se sent bien. Les accords du piano électrique, les nappes de cordes et le riff de guitare créent leur bulle. Lullaby vibe.Pour l’ending titles, Nujabes reprend les rênes et comme pour l’opening, ne reste pas seul. Sur Shiki No Uta il est rejoint par MINMI, chanteuse pop japonaise. Mais cette fois on se rapproche d’une prod pop et R’n’B. Guitare électrique samplée du Make Love 2 de Kip Hanrahan (1985), pads et voix pop de MINMI qui accompagnent les paysages de carte postale. Fin d’épisode mélancolique mais pourtant très colorée et lumineuse. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.7″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »16px » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »|||0px|| » hover_enabled= »0″ global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] —Théo Bourdier—photos : Captures écran de l’animé © Fuji TV, 2004 [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Animal Crossing, jazzdataz
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.7″ background_color= »#006bb2″][et_pb_row make_equal= »on » custom_padding_last_edited= »on|tablet » _builder_version= »4.9.4″ width= »65% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto||302px|| » custom_padding= »0px||0px||true|false » custom_padding_tablet= » » custom_padding_phone= » » animation_style= »fade »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_font= »|700||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1.1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_align= »left » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » width= »100% » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »43px » text_font_size_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone »] Animal Crossing, jazz détente [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » text_orientation= »justified » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= »28px » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|tablet » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Jazzdataz. Un jeu, une OST et une claque syncopée. Ici, on cause chorus pixélisés et phrasés 16 bit. Quatrième volume, quatrième sommation. Animal Crossing : New Horizons, 2020. Posé. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#30f200″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »0em||0em||true|true »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » categories= »off » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/Animal-Crossing-New-Horizons.jpg » alt= »Animal Crossing, New Horizons » title_text= »Animal Crossing, New Horizons » _builder_version= »4.9.7″][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.7″ background_color= »#006bb2″ custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||5em||false|false »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »1em||0px||false|false » custom_margin_tablet= »0em||||false|false » custom_margin_phone= »0em||0px||false|false » custom_margin_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||0px||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »left »][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »20px » text_orientation= »justified » background_layout= »dark » width= »100% » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Ce minimix est bourré de good vibes. Il assure le confort de votre lecture bien-être, allongé en short et en chemise à fleurs. Vous disposez de 4 minutes pour finir tranquillement votre texte. Easy. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »right »][et_pb_toggle title= »Animal Crossing, minimix » open_toggle_text_color= »#edf000″ open_toggle_background_color= »#0035a8″ closed_toggle_background_color= »#0035a8″ icon_color= »#edf000″ use_icon_font_size= »on » icon_font_size= »30px » _builder_version= »4.9.7″ title_text_color= »#ffffff » title_level= »h2″ title_font= »Roboto|300||||||| » title_text_align= »center » title_font_size= »27px » background_enable_image= »off » text_orientation= »center » custom_margin= »0em||||false|false » border_width_all= »0px »] [/et_pb_toggle][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Tracklist : Welcome Horizons / 7PM /1AM / 3AM / 12PM (rainy) [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.7″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »30px||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/Animal-Crossing-New-Horizons_Screener2.jpg » alt= »Screener de Animal Crossing, New Horizons » title_text= »Animal Crossing, New Horizons_Screener2″ _builder_version= »4.9.7″][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1100ms »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/Animal-Crossing-New-Horizons_Screener.jpg » alt= »Screener de Animal Crossing, New Horizons » title_text= »Animal Crossing, New Horizons_Screener » _builder_version= »4.9.7″ animation_style= »flip » animation_duration= »2000ms »][/et_pb_image][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »35px||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#ffffff » link_text_color= »#ffff00″ text_orientation= »justified » custom_margin= »||4px||false|false » link_option_url_new_window= »on » hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » sticky_enabled= »0″] 3 confinements après sa sortie planétaire, il fallait bien qu’on parle du véritable vaccin. La dose qui a sauvé des millions de joueurs et de joueuses en pleine pandémie mondiale, Animal Crossing. Petit bijou made in Nintendo, la série débute en 2001 au Japon et popularise le genre du lifesim, à savoir la simulation de vie. Le concept ? Vivre sa vie, pêcher, attraper des insectes, discuter avec les habitants de son île ou aller au musée. Et tout ça, sous ecstasy, simplement.Le petit truc sournois et joli d’Animal Crossing, c’est sa temporalité. Sa timeline est la même que le tienne, te prévient Kéké le chien bluesy. Tu es chez toi, à 22h37 le 28 juin 2021 et il est aussi 22h37 chez tes petits potes les animaux. Ceci rend beaucoup de profondeur au gameplay. Pour affiner cette mécanique, Nintendo, toujours très malin, a appelé Kazumi Totaka, par ailleurs compositeur de la série Super Smash Bros. Mission ? Créer une bande son imposante, rivetée comme un clou à la temporalité in-game. La musique d’Animal Crossing est très épurée et pensée par vagues. L’ambiance s’affiche au premier plan, le jour, la musique est moins présente. La nuit, c’est le contraire. New Horizons en profite largement et se permet même quelques nouveautés. Comme pour la bande son de Mario Kart 8, Nintendo dégage à grand coup de pieds les vieux sons midi tous pétés des anciens opus pour faire la place aux instrus acoustiques. Totaka drafte le velouté du bugle d’Eric Miyashiro dont le son se fait moins physique, ici. Finis les solos nerveux à la Maynard Ferguson. Le gars est bien, détendu, heureux de vivre. [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/04/Eric-Miyashiro-scaled.jpg » alt= »Eric Miyashiro à la trompette » title_text= »Eric Miyashiro à la trompette » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »1.5em||0px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Eric Miyashiro © LantarenVenster, 2019 [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/06/Animal-Crossing-New-Horizons_Screener3.png » alt= »Screener de Animal Crossing, New Horizons » title_text= »Animal Crossing, New Horizons_Screener3″ _builder_version= »4.9.7″ custom_margin= »2.1em||0px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_video src= »https://youtu.be/lWKdsawDSvU » image_src= »//i.ytimg.com/vi/lWKdsawDSvU/hqdefault.jpg » play_icon_color= »#edf000″ thumbnail_overlay_color= »rgba(0,0,0,0.6) » _builder_version= »4.9.7″ height= »100% » custom_margin= »1em||0px||false|false » animation_style= »flip » animation_direction= »bottom » animation_duration= »2000ms »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] session studio © Nintendo [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#FFFFFF » link_text_color= »#FFFF00″ text_orientation= »justified » custom_margin= »1em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Pour l’opening, Welcome Horizons pose ses notes douces et chaudes qui te caressent le visage. Miyashiro est accompagné par la contrebasse de Takashi Ebinuma et les accords du ukulélé de Tetsuro Toyama. C’est profond, ça détend. Le décor est posé, toi aussi.7PM. C’est la fin de journée. Après avoir péché et rasé la totalité de l’écosystème de ton île, pour rembourser tes dettes immobilières auprès de Tom Nook, le Patrick Balkany de la série, c’est le moment de chiller. Le synthé vient jouer des petites bribes du Main Theme, inspirations funky-kitsch. Les accords mineurs du Rhodes et le shuffle de batterie rythment tes pas. C’est tout doux.1AM. Tout le monde dort. Les insectes et les poissons se font un peu plus rares. Les claviers transpirent les années 80 et croisent un trombone tout niais. T’es détendu, t’as la tête dans les étoiles et tu ne penses pas aux millions de clochettes que tu dois rembourser. Oui, des clochettes, c’est ainsi, c’est la monnaie du jeu.3AM. La musique devient de plus en plus bizarre. t’as l’impression d’entendre des voix. On retrouve la patte des anciens épisodes de la série avec une trompette complètement ravagée et une basse bancale. Totaka explore des sonorités free, ça se marie furieusement mais étrangement bien avec l’atmosphère nocturne.12PM, il pleut. Et, dans ce jeu, la météo joue sur la bande son. Totaka avoue : « Nous avons réfléchi à une musique qui ferait ressortir le son de la pluie plutôt que d’essayer de créer un arrangement pour représenter la pluie ». C’est malin, bien vu. Les thèmes déjà entendus sont revisités ici par d’autres instrus. Le plonking marimba joue les basses, de sa rondeur qui évoque la pluie. Bien entendu, le tout est mixé in-game, avec des sons de pluie et de vent dans les feuilles. ASMR vibes. Détente parfaite. À deux doigts de l’extase. Animal Crossing : New Horizons vaudrait-il mieux que toute les médecines du monde ? [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »16px » custom_margin= »2em||4px||false|false » custom_padding= »|||0px|| »] —Théo Bourdier—photos : Captures écran du jeu © Nintendo, 2020 [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]
Jazzdataz vol.3
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.8.1″ background_color= »#022d49″][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »65% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto|||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » animation_style= »fade »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_font= »|700||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1.1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_align= »left » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » width= »100% » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »43px » text_font_size_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone »] Ride Or Die [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »9px||||| » custom_padding= »||2px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Jazzdataz. Un jeu, une OST et une claque syncopée. Ici, on cause chorus pixélisés et phrasés 16 bit. Troisième volume, troisième mendale. Skate 2, 2009. Solide. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#EDF000″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.8.1″ custom_margin= »0px||13px||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|true »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/Skate_2_banière.jpg » alt= »Skate 2″ title_text= »Skate 2″ _builder_version= »4.9.4″][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.8.1″ background_color= »#022d49″ custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false »][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= » » width_phone= »90% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Skate 2 © Electronic Arts, 2009 [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.8.1″ background_color= »#022d49″ custom_margin= »||-54px||| » custom_padding= »3px||32px||false|false »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »25px||0px||false|false » custom_padding= »0px||0px||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »left »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »20px » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »justified » background_layout= »dark » width= »100% » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Une tracklist déjà culte, mixée pour les amateurs de vitesse. Du grind pour les prochaines 4’59 de votre vie. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »right »][et_pb_toggle title= »SKATE 2 – le minimix » open_toggle_text_color= »#FFFFFF » open_toggle_background_color= »#0C71C3″ closed_toggle_background_color= »#0C71C3″ icon_color= »#FFFFFF » _builder_version= »4.9.4″ title_text_color= »#FFFFFF » title_level= »h2″ title_font= »Roboto|300||||||| » title_text_align= »center » title_font_size= »26px » background_enable_image= »off » text_orientation= »center » custom_margin= »3px||3px||true|false » border_width_all= »0px »] [/et_pb_toggle][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] Tracklist : Gang Starr / Dayton Sidewinders / Public Enemy / Die Hunns / Sam & Dave [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »30px||||false|false » custom_padding= »||0px||| » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/Skate_2_3.jpg » alt= »Skate 2″ title_text= »Skate 2″ _builder_version= »4.9.4″][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1050ms »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/Skate_2_2.jpg » alt= »Skate 2″ title_text= »Skate 2″ _builder_version= »4.9.4″ animation_style= »flip » animation_duration= »1500ms »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1100ms »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/Skate_2_1.jpg » alt= »Skate 2″ title_text= »Skate 2″ _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » animation_style= »flip » animation_duration= »2000ms »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] screeners de Skate 2 © EA [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »35px||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||-3px||false|false » custom_padding= »1px||0px||| » link_option_url_new_window= »on » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|desktop »] Skate 2, ou Skate It pour les détenteurs de la Wii, c’est un monument. Une série qui a toujours su retranscrire, dans le monde du jeu vidéo la culture skateboard. Un monument invariablement accompagné d’une bande son soignée. Et donc, dans le game du game, ça écoute quoi un skater ? Electronic Arts (EA) a réglé ses ambiances sans jamais tomber dans les clichés gnangnan. OST éclectique, selecta à l’ancienne où le funk, le punk 70’s et le hip-hop slident ensemble sur la rampe de la liberté. La liberté, c’est le leitmotiv de la série des Skate. Rider où tu veux, quand tu veux, balancer des tricks improbables pour impressionner les gonz du quartier et emmerder les vieux. Le skate c’est ça aussi, faut-il le rappeler. Un mouvement de contestation, venu de la rue, une façon d’écraser, à grands coups de pieds, les cases dans lesquelles on veut bien nous enfermer. Pour qu’un jeu de skate soit culte, il faut une OST culte. EA l’a pigé. « This soundtrack is truly a tribute to the skate lifestyle » glisse Steve Schnur, directeur musique et marketing de l’époque. Schnur sort l’artillerie lourde : Wu Tang Clan, The Clash, NAS, Rage Against The Machine, Black Sabbath et d’autres zozios calibrés street cred. [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/Schnur.jpg » alt= »Steve Schnur après un pop sur console » title_text= »Steve Schnur après un pop sur console » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »20px||5px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » text_orientation= »right » custom_margin= »0px||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Steve Schnur après un pop sur console. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Mais avant, faut choisir ton perso. De Pat Duffy et son look de punk à chien, à Jason Dill en passant par Ray Barbee, t’as du choix. C’est assez cool de balancer des tricks en étant à la place des meilleurs zinzins à roulettes de la Terre. Et au meilleur son pour te mettre en jambe. Allez, back to the 90’s. Bim ! Gang Starr, deux belles gueules amoureuses des samples syncopés. DJ Premier et Guru. Deux petits gars qui incarnent la mouvance jazz rap aux côtés de l’immense Madlib, A Tribe Called Quest ou encore d’un certain Nujabes, aux commandes par ailleurs de l’OST de Samurai Champloo. Skate 2 nous offre Step In The Arena, issu de l’album éponyme sorti en 1991. Un sample de batterie soul et du scratch made in Premier et Guru débite son flow sous une boucle de Fred Weasley & The Horny Horns. Sorcellerie ? Nope. Bon goût ? Yep. C’est bon et c’est souple. Comme un pop à Montmartre. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2021/01/ScreenerSkate.png » alt= »La chenille version Street cred’ Skate 2″ title_text= »La chenille version Street cred’ Skate 2″ _builder_version= »4.9.4″ _module_preset= »default » custom_margin= »||0px||false|false »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] La chenille version Street cred’ © Electronic Arts [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= » » text_orientation_last_edited= »on|phone »] En plus d’un son solide, Skate 2 apporte également un truc supplémentaire à sa série. Tu peux marcher dans les rues de San Van, la planche à la main. WOAW ! Du pur génie. Pour les joueurs, c’est une petite révolution. T’as envie d’explorer chaque recoin de la ville, de capter ses secrets et les meilleurs spots. Et pour découvrir toute la map, un bon petit funk bien crado. Dayton Sidewinders prend les commandes de ta board. Go Ahead On (1971), littéralement « allez de l’avant », sonne comme une ode à l’aventure. Rythmique crue, orgue free, cuivres qui saturent. Chill. Tu profites et tu balances des dingueries entre deux trottoirs. Et des dingueries, tu vas en mettre mon lapin. C’est le principe des jeux de glisse. Enchaîner les meilleurs tricks et ridiculiser tes adversaires. Contrairement à son grand frère et concurrent, Tony Hawk’s Proving Ground (2007 sur PS2 et 360), Skate 2 affiche une combinaison de touches plus complexe et « réaliste ». Chaud pour faire un 25 stairs ollie. Là, c’est Harder Than You Think (2007). Public Enemy prend le mic et pose sur une guitare piochée chez la Shirley Bassey de Jezahel (1972). Les cuivres explosent. Ça requinque. Petite info bonus, le grand single perdu a été l’hymne des Jeux paralympiques de
Jazzdataz vol. 2
[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.4.8″ background_color= »#DF4418″ global_colors_info= »{} »][et_pb_row make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »65% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » module_alignment= »center » custom_margin= »|auto|||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » animation_style= »fade » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.6″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.14.9″ text_font= »|700||||||| » text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »50px » text_line_height= »1.1em » header_font= »Roboto|300||||||| » header_text_align= »left » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »50px » width= »100% » custom_padding= »0.5em||0.5em||true|false » hover_enabled= »0″ text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »43px » text_font_size_last_edited= »on|phone » header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »40px » header_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} » sticky_enabled= »0″] Cuphead, bouillon de culture [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.14.9″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »28px » text_line_height= »1.2em » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Jazzdataz. Un jeu, une OST et une claque syncopée. Ici, on cause chorus pixélisés et phrasés 16 bit. Deuxième volume, deuxième torgnole. Cuphead, 2017. Bluffant. [/et_pb_text][et_pb_divider color= »#30f200″ divider_style= »dotted » divider_position= »center » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »0px||||false|false » custom_padding= »||||true|true » global_colors_info= »{} »][/et_pb_divider][et_pb_post_title title= »off » date_format= »j M Y » comments= »off » featured_image= »off » _builder_version= »4.9.4″ title_level= »h4″ title_font= »|600||||||| » title_text_color= »#ffffff » meta_font= »Roboto|100||||||| » meta_text_color= »#ffffff » meta_font_size= »16px » meta_line_height= »0.9em » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » meta_font_size_tablet= » » meta_font_size_phone= »14px » meta_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »][/et_pb_post_title][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ fullwidth= »on » _builder_version= »4.0.6″ background_enable_image= »off » global_colors_info= »{} »][et_pb_fullwidth_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/Cuphead_1.jpg » alt= »Cuphead » title_text= »Cuphead » _builder_version= »4.9.4″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_fullwidth_image][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.4.8″ background_color= »#DF4418″ custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »0px||0px||true|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.7″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Cuphead et Mugman © Studio MDHR Inc. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section][et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.4.8″ background_color= »#DF4418″ custom_margin= »||-54px||| » custom_padding= »3px||32px||false|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »25px||0px||false|false » custom_padding= »0px||0px||false|false » global_colors_info= »{} » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »left » global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »20px » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »justified » background_layout= »dark » width= »100% » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] Un minix d’extraits de l’OST tout droit sortis d’un Disney des années 30. Kris Maddigan et son crew sont aux commandes des prochaines 3’34 de votre vie. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_direction= »right » global_colors_info= »{} »][et_pb_toggle title= »CUPHEAD – le minimix » open_toggle_text_color= »#000000″ open_toggle_background_color= »#ffd217″ closed_toggle_background_color= »#FFD217″ icon_color= »#DF4418″ open_icon_color= »#DF4418″ _builder_version= »4.13.0″ title_text_color= »#000000″ title_level= »h2″ title_font= »Roboto|300||||||| » title_text_align= »center » title_font_size= »27px » background_enable_image= »off » text_orientation= »center » custom_margin= »||0px||false|false » border_width_all= »0px » global_colors_info= »{} »] [/et_pb_toggle][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Tracklist : Introduction / Funfair Fever / Inkwell Isle Three / Floral Fury / One Hell Of A Time [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_3,1_3,1_3″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »30px||||false|false » custom_padding= »||0px||| » global_colors_info= »{} » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/Cuphead_Grille1.jpg » alt= »Jeu Cuphead » title_text= »Jeu Cuphead » _builder_version= »4.9.4″ global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1050ms » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/Cuphead_Grille2.jpg » alt= »Cuphead » title_text= »Cuphead » _builder_version= »4.9.4″ animation_style= »flip » animation_duration= »1500ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_3″ _builder_version= »4.4.3″ animation_style= »flip » animation_duration= »1100ms » global_colors_info= »{} »][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/Cuphead_Grille3.jpg » alt= »Cuphead » title_text= »Cuphead » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » animation_style= »flip » animation_duration= »2000ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] screeners de Cuphead © Studio MDHR Inc. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ _builder_version= »4.9.4″ width= »70% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »35px||||false|false » custom_padding= »0px||0px||true|false » global_colors_info= »{} »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||-3px||false|false » custom_padding= »1px||0px||| » link_option_url_new_window= »on » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » global_colors_info= »{} »] C’est le jeu indé qui a redoré le blason des jeux de plateformes moderne et dégommé à grand coup de pied les géants du jeux vidéo. Comment ? Grâce à trois zinzins tout droit sortis du Grand Nord. 2 frères, Chad et Jared Moldenhauer, fiers papas d’une direction artistique qui renoue avec la patte graphique des grands studios d’animation des années 30, Walt Disney et Max Fleischer entre autre. Et Kris Maddigan, meilleur ami des Moldenhauer et compositeur. Percussionniste dans l’Orchestre symphonique de Toronto, il bosse également avec des line-up jazz. Pour composer la bande sonore de Cuphead, Maddigan veut revenir aux sources, à la naissance des grands orchestres jazz : « Je voulais vraiment l’aborder comme si l’âge d’or du big band et l’âge d’or des jeux vidéo pouvaient coexister simultanément ». Simple et cohérent. L’esthétique visuelle est axée sur les dessins animés du début 20ème. Les moyens balancés par le studio MDHR (créateur de Cuphead) pour la production et la réalisation des musiques sont complètement dingues. 13 musiciens, 2 formations musicales, soit un big band et un ragtime band. Tout est en place. [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/cuphead_poster©fergusson.jpg » alt= »Poster Cuphead %22Don’t Deal with the Devil%22″ title_text= »Poster Cuphead %22Don’t Deal with the Devil%22″ _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »20px||5px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] © Matt Fergusson [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/KrisMaddigan©DR.jpg » alt= »Kris Maddigan » title_text= »Kris Maddigan » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »1em||0px||false|false » custom_padding= »||0px||| » animation_style= »flip » animation_direction= »top » animation_duration= »1500ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] Kris Maddigan © DR [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″ global_colors_info= »{} »][et_pb_video src= »https://www.youtube.com/watch?v=v6h1vM9W2NM » image_src= »//i.ytimg.com/vi/v6h1vM9W2NM/hqdefault.jpg » play_icon_color= »#edf000″ thumbnail_overlay_color= »rgba(0,0,0,0.6) » _builder_version= »4.9.4″ height= »100% » custom_margin= »10px||5px||false|false » animation_style= »flip » animation_direction= »bottom » animation_duration= »2000ms » global_colors_info= »{} »][/et_pb_video][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#FFFFFF » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||4px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone » global_colors_info= »{} »] — The Music of Cuphead : Recording Floral Fury© Studio MDHR (2017) [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||4px||false|false » custom_padding= »0px||0px||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|desktop » global_colors_info= »{} »] Les toms de la batterie résonnent façon Buddy Rich et le Charley clappe en 4 temps. L’intro de Cuphead te prend aux tripes et te renvoie 70 ans en arrière. L’arrivé des cuivres soutenue par le swing up de la batterie annonce clairement un style de jeu effréné, difficile et rageant. Cuphead c’est un die and retry. Plus tu meurs, plus tu anticipes les pièges et les ennemi.e.s qui vont te tomber dessus. Horrible ? Nop. Addictif ? Oui. Ce jeu remue un bouillon de références musicales. Les influences se mélangent et les styles évoluent. Dans Funfair Fever Maddigan balance un ragtime moderne à la sauce Scott Joplin, papa du genre et influence majeure de la bande son. On peut y entendre des sonorités qui font penser à l’univers Mario, notamment l’Athletic Theme de Super Mario World (1990). Cuphead ne se contente pas de jouer sur une esthétique artistique du début des années 30. Le jeu explore d’autres univers plus récents qui ne détruisent pas son ambiance vintage. Dans une partie de l’overworld (carte du monde interconnectée avec les autres zones du jeu) de Cuphead, on peut entendre Inkwell Isle Three. Tout est calme, aucun ennemi et on profite de la musique. Un jazz plus cool, plus moderne où le sax ténor laisse penser au souffle de Benny Golson. Ultra plaisant. Se reposer c’est bien, mais dégommer des boss à grand coup de flingue c’est mieux. À chaque boss, sa petite tuerie musicale. Cagney Carnation, par exemple, qui est une fleur gigantesque, poussée tout droit dans le terreau des films d’animations Fleischer et Disney comme Swing You Sinners (1930) et Flowers and Trees (1932). Carnation veut te botter le cul à base de graines et de pétales. Son thème, Floral Fury, est inspiré des sonorités latino-arabisantes, allusion certaines aux compos de Duke Ellington, notamment Caravan (1937). Plus on avance dans l’histoire de Cuphead, plus on rencontre des boss puissants et difficile à dézinguer. Cette montée en puissance s’achève quand on bat le diable himself. Le combat est accompagné d’un son puissant à mi-chemin entre le swing et