Benoît Kilian

[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_color= »#4C2F1E » background_enable_image= »off » background_blend= »soft-light » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » background__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width_tablet= »90% » width_phone= »95% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||0px||| » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.5″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » header_font= »Blackout|||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »70px » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »50px » header_font_size_last_edited= »on|phone » sticky_enabled= »0″] BREAKOSCOPIE. 5 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »center » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||0px|0px|false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] 2 heures avec Benoit KILIAN, batteur. [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_code _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||||false|false »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » min_height= »295px » custom_margin= »10px|-16px|||false|false » custom_padding= »|27px|0px|7px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Benoit Kilian, joue de la batterie depuis un concert à l’Ouest de la Grosne, club mythique du 7.1 dirigé par feu Jacky Barbier. Ce dernier ne voulait sur scène d’ailleurs pas de son merdier : set de percus dont une grosse caisse pourrie. Merci Jacky, la batterie restera donc l’instrument de Ben Kilian. Le son, la matière sonore ne cesse de l’attirer, comme l’improvisation. S’impose alors la pratique. Survient l’idée d’électrifier un Berimbau, ce sera BrmB, joué au sein de GHOTUL, et parfois en solo. Ni accompagnateur, ni soliste, ni leader, ni exécutant, Benoit verse dans l’Utopie Fraternelle et le spirit.On le trouve actif dans le collectif GEX et dans l’Ensemble Un.Il collabore également avec Laborintus, Jean-Luc Petit,  Jérôme Noetinger, Benjamin Duboc, Jean Marc Foussat (Marteau Rouge) et créé NÜK, NÜK ELEKTRIK, KOD B, et, en 2014, dans un projet ambitieux et passionnant autour de H.D.Thoreau : L’Arpenteur. Plus récemment, ce sont les frasques en solo, sur une grosse caisse de 36, projet appelé GCH36. Il trouve également la solution pour unir les vins vivants et sa musique naturelle dans le projet Le Son Des Flacons où le vin devient partition. [/et_pb_text][et_pb_text disabled_on= »on|on|off » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »16px » min_height= »39px » custom_margin= »-2px||||| »] —Benoit Kilian website [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »36px » text_line_height= »1.1em » text_orientation= »justified » min_height= »197px » custom_margin= »10px|-16px|||false|false » custom_padding= »|27px|0px|7px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= » » text_orientation_last_edited= »on|phone »] « On ne prétend rien découvrir ni rien inventer et on joue nos instruments. Un jour, on voit quelqu’un qui frotte un truc dessus, ou alors, c’est mon cas, on entend un son sans savoir qui fait quoi. Alors on essaie de trouver comment. » [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/BenKilian.jpg » alt= »Benoit Kilian » title_text= »Benoit Kilian » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »||||false|false »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] © Sébastien Bozon [/et_pb_text][et_pb_text disabled_on= »off|off|on » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » min_height= »39px » custom_margin= »-2px||||| »] —Benoit Kilian website [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]

Aymeric Descharrières

[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_color= »#4F1970″ background_enable_image= »off » background_blend= »soft-light » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » background__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width_tablet= »90% » width_phone= »95% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||0px||| » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.5″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » header_font= »Blackout|||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »70px » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »50px » header_font_size_last_edited= »on|phone » sticky_enabled= »0″] BREAKOSCOPIE. 4 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »center » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||0px|0px|false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] 2 heures avec Aymeric DESCHARRIERES, saxophoniste [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »||||false|false »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_code _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.0.9″ width= »85% » custom_padding= »0px||||false|false »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet » text_font_size__hover_enabled= »off|desktop »] Aymeric Descharrières est un saxophoniste formé au jazz, aguerri au rock polonais comme à la soukouss indonésienne. Son jeu s’applique du soprano au Baryton, reste à chaque fois virulent sans oublier d’aimer les grands espaces sonores. En solo, Trompe-la-mort sans étiquette, Mister D. sait joindre le suave et le mélodieux à une énergie qui l’a toujours poussé à viser l’intime comme le cosmos. Saxophoniste surdoué de la sphère musicale dijonnaise, Aymeric Descharrières s’impose très vite comme l’un des musiciens les plus intéressants et créatifs de la scène bourguignonne. Après des études classiques au CNR de Dijon, Aymeric Descharrières explore pendant sept ans toutes les possibilités du jazz dit traditionnel. Il monte son premier quartet en 2001 et participe à différentes créations sous la direction de Patrice Bailly ou Jean-Christophe Cholet. Il crée en 2006 une formation de rock polonais, Point Zér0, dont le premier disque sort en 2009. Il participe depuis 2010 à L’Idéal Club et aitres spectacles de la Compagnie 26000 couverts. Il est également à l’origine de nombreux projets tels que la Fanfare de rue PIOTR, Le Love Bal (aux côtés de Daniel Scalliet et Florence Nicolle). En 2014 il réunit Didier Petit et Fabien Duscombs au sein du trio Apocalypse. Il prépare actuellement l’enregistrement de son trio Apocalypse, un nouveau programme pour la fanfare Piotr et un programme pour les 30 ans du Big Band Chalon Bourgogne. [/et_pb_text][et_pb_text disabled_on= »on|on|off » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » custom_margin= »14px||||| »] —trio Explicit Libercompagnie 26000 couverts  [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »30px » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »justified » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »]  « On parle beaucoup de jazz de puis tout à l’heure, mais j’arrive de moins en moins à m’identifier comme un jazzman. J’en ai fait, j’en fais encore peut-être mais ce n’est qu’une tout petite partie de ma musique que je fournis. L’ « état jazz » arrive seulement si les gens avec qui je joue le provoque. » [/et_pb_text][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2020/06/AymDesch.jpg » alt= »Aymeric Descharrières » title_text= »Aymeric Descharrières » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »||||false|false »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] © Médéric Roquesalane [/et_pb_text][et_pb_text disabled_on= »off|off|on » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » custom_margin= »14px||||| »] —trio Explicit Libercompagnie 26000 couverts  [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]

Timothée Quost

Timothée Quost

[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.0.9″ background_color= »#4f004f » background_enable_image= »off » background_blend= »soft-light » custom_margin= »||-54px||| » custom_padding= »||8px||| » background__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width_tablet= »90% » width_phone= »95% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||0px||| »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.5″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » header_font= »Blackout|||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »70px » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »50px » header_font_size_last_edited= »on|phone » sticky_enabled= »0″] BREAKOSCOPIE. 3 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »center » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »|8px|0px|0px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] 2 heures avec Timothée QUOST, trompettiste [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_code _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »|||0px|false|false »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »36px » text_line_height= »1.1em » text_orientation= »justified » min_height= »210px » custom_margin= »10px|0px|10px||true|false » custom_padding= »|7px||7px||true » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »26px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »]  » C’est bizarre de parler de cette musique comme d’une musique intellectuelle car, pour moi, c’est une musique sensitive. C’est presque même la plus primaire en ce qu’elle travaille la texture brute du son. » [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » min_height= »295px » custom_margin= »10px|-16px|||false|false » custom_padding= »|27px|0px|7px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Timothée Quost est compositeur et trompettiste et souffle à la croisée des genres et des esthétiques musicales. Après un diplôme d’étude musicale au conservatoire de Chalon-sur-Saône, en trompette classique en 2011 puis en jazz en 2012, il intègre le département Jazz et Musiques improvisées du CNSM de Paris dont il sortira diplômé en 2018. Parallèlement à ses études, Timothée Quost s’affirme en tant que leader de plusieurs formations comme le sextet QUOSTET et l’ensemble MATTERHORN. Son parcours le place sur scène au sein d’ensembles tels que l’Orchestre National de Jazz, l’ensemble belge Mik Maak, le bigband UMLAUT, le quintet du contrebassiste Riccardo Del Fra ou encore le Surnatural Orchestra. En 2015, il fonde, avec le chef d’orchestre Léo Margue, l’ensemble LIKEN qui ne se produit qu’en dehors des lieux de concerts habituels mettant sa musique en prise directe avec le lieu qui l’accueille. Timothée Quost écrira également la partition GRAND MASQUE commandée par le festival Orgue en Ville de Besançon, pour le cloître du musée du temps. Cette partition recevra le premier prix du festival « New Music Project » de San Marino.L’improvisation libre devient ensuite un pan majeur de sa pratique musicale. Multipliant les expériences de groupes, notamment au sein du trio QUAM !, Timothée développera un dispositif très personnel basé sur l’utilisation de microphones ultra sensibles et de hauts-parleurs haute définition. [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2019/12/image1-scaled.jpeg » alt= »Timothée Quost » title_text= »Timothée Quost » show_bottom_space= »off » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »||||false|false »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] © Sébastien Bozon [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » min_height= »295px » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Sa trompette devient alors un nouvel outil, générant un travail approfondi de la texture sonore, s’appuyant sur une large gamme de souffles, de « percussions buccales » et une utilisation fine et contrôlée du larsen. Timothée Quost se produit « seul » dans divers lieux et festivals en Europe, de la « Koncertkirken » de Copenhague au XJAZZ festival de Berlin, en passant par la suisse, la Belgique et la France.En 2018, Timothée Quost obtient son master de Jazz et Musiques improvisées au CNSM de Paris et débute une résidence de composition de deux ans au Rhythmic Music Conservatory de Copenhague. Puisant dans sa formation jazz comme dans sa pratique de l’impro libre, Quost rassemble dans sa musique des influences toujours plus larges et travaille à intégrer l’improvisation à une écriture précise et ultra-ciselée. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » custom_margin= »14px||||| »] —Timothée Quost website [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]

Benoit Keller

PointBreak, Breakoscopie 1

[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_color= »#00748e » background_enable_image= »off » background_blend= »soft-light » min_height= »1168px » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » background__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width_tablet= »90% » width_phone= »95% » width_last_edited= »on|phone » custom_padding= »||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.5″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » header_font= »Blackout|||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »70px » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »50px » header_font_size_last_edited= »on|phone » sticky_enabled= »0″] BREAKOSCOPIE. 2 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »center » custom_margin= »-3px||||| » custom_padding= »|8px|0px|0px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] 2 heures avec Benoit KELLER, contrebassiste [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.4.8″][et_pb_code _builder_version= »4.9.4″ width= »100% » max_width= »100% » module_alignment= »center » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||||false|false » width__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.3″][et_pb_text admin_label= »Text » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » min_height= »295px » custom_margin= »10px|-16px|||false|false » custom_padding= »|27px||7px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Benoit Keller passe trois années à L’IMFP de Salon-de-Provence et y travaille la basse électrique et l’improvisation auprès de professeurs comme Michel Zenino, André Franco, Gildas Boclé. Il accède, ensuite, en 1996, au département jazz du Conservatoire National de Chalon-sur-Saône. Il étudie aux côtés de Michel Martin, Pierre Sylvan, Yves Rousseau, Yves Torchinsky, Christophe Wallemme ou encore Jean-Jacques Avenel. A partir de juin 1998, il se produit notamment dans le Trio 928 aux côtés du batteur François Merville et du saxophoniste Lionel Martin, en duo avec le clarinettiste Nicolas Fargeix, avec le Big-Band Chalon Bourgogne et compose pour la Compagnie Rasposo. Il participe à la création du collectif imuzzic et du Trio Résistances avec le batteur Bruno Tocanne, avec lequel il pose les premières bases de ses relectures de chants contestataires et militants. Contrebassiste, improvisateur et compositeur affirmé, on peut l’entendre sur de nombreuses scènes européennes et festivals internationaux.On croise également Benoit Keller comme un de fondateur du Quintet ODOS réunissant entre autres le guitariste Serge Lazarevitch et le tromboniste bulgare Gueorgui Kornazov. Benoit travaille également avec Louis Sclavis, Jean-Marc Padovani, Bertrand Renaudin, Antoine Hervé, Pierre Tiboum Guignon, Jeff Sicard, Alain Blesing, Franck Tortiller, François Laizeau, Sophia Domancich, Laurent Dehors, Claude Barthélemy, David Patrois, Andy Emler, Didier Lockwood et John Greaves.Explicit liber, son projet le plus récent, est une fresque musicale dédiée au tumulte des grands mouvements sociaux de la fin des années soixante à aujourd’hui. La liberté du jazz et la musique baroque s’y mêlent sans complexe en compagnie du rock progressif, des musiques électroniques et des archives sonores. [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » custom_margin= »14px||||| »] —Explicit Liber website [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2019/11/PA300028-scaled.jpg » alt= »Benoit Keller » title_text= »Benoit Keller » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false »][/et_pb_image][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] © Médéric Roquesalane [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]

Clément Janinet

PointBreak, Breakoscopie 1

[et_pb_section fb_built= »1″ _builder_version= »4.9.4″ background_color= »#006655″ background_enable_image= »off » background_blend= »soft-light » custom_margin= »||-4em||false|false » custom_padding= »||||false|false » background__hover_enabled= »off|desktop »][et_pb_row _builder_version= »4.9.4″ width_tablet= »90% » width_phone= »95% » width_last_edited= »on|phone » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||0px||false|false »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.0.5″][et_pb_text _builder_version= »4.9.7″ _module_preset= »default » header_font= »Blackout|||||||| » header_text_color= »#FFFFFF » header_font_size= »70px » hover_enabled= »0″ header_font_size_tablet= » » header_font_size_phone= »50px » header_font_size_last_edited= »on|phone » sticky_enabled= »0″] BREAKOSCOPIE. 1 [/et_pb_text][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_line_height= »1.3em » text_orientation= »center » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||0px||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] 2 heures avec Clément JANINET, violoniste [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row custom_padding_last_edited= »off|phone » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_margin= »||||false|false » custom_padding= »||||false|false » custom_padding_tablet= »0px||||false|false »][et_pb_column type= »4_4″ _builder_version= »4.4.8″][et_pb_code _builder_version= »4.4.8″ width= »100% » max_width= »100% » module_alignment= »center » min_height= »114px » custom_margin= »10px|||-421px|false|false »][/et_pb_code][/et_pb_column][/et_pb_row][et_pb_row column_structure= »1_2,1_2″ use_custom_gutter= »on » make_equal= »on » _builder_version= »4.9.4″ width= »85% » width_tablet= »90% » width_phone= » » width_last_edited= »on|tablet » custom_padding= »0px||||false|false »][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.3″][et_pb_text _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_orientation= »justified » min_height= »295px » custom_margin= »10px|-16px|||false|false » custom_padding= »|27px||7px|| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »18px » text_font_size_last_edited= »on|phone » text_orientation_tablet= »left » text_orientation_phone= »left » text_orientation_last_edited= »on|tablet »] Après des études au CNR de Chalon-sur-Saône et au Centre des Musiques Didier Lockwood, Clément Janinet obtient, en 2007, un premier prix au CNSMD (département Jazz et Musiques improvisées, Paris), puis remporte le tremplin du festival de la Défense au sein du groupe Radiation 10. Passionné par les musiques africaines et sud-américaines, il travaille au violon le répertoire des musiques traditionnelles et crée ainsi un son qui lui est propre. Ce son se nourrit aussi de ses propres techniques et des éléments issus du jazz et des musiques improvisées. On a pu croiser son archet notamment aux côtés d’Antoine Hervé, de Didier Lockwood, de Ricardo del Fra, de Sylvain Rifflet, de Gilles Coronado, de Mark Turner ou encore de Magic Malik. Il mène par ailleurs un duo avec Benjamin Flament depuis 2011. Depuis 2012, il fait partie de la compagnie La vie Brève avec laquelle il a participé à la création de Crocodile Trompeur/Didon et Enée (Molière du meilleur spectacle de théâtre musical en 2014) puis d’Orfeo, je suis mort en Arcadie en 2017.​En 2017, il crée le quartet O.U.R.S composé de Joachim Florent, Hugues Mayot et Emmanuel Scarpa avec qui il enregistre deux albums en tant que leader (FFFF Télérama, Révélation Jazz Magazine), parus chez Gigantonium. Il se produit également depuis 2018 avec The Space Galvachers. [/et_pb_text][et_pb_text admin_label= »Text » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »16px » custom_margin= »14px||||| » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »14px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] —Clément Janinet website [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type= »1_2″ _builder_version= »4.0.4″][et_pb_image src= »https://pointbreak.fr/wp-content/uploads/2019/11/Clement-Janinet-©-Stan-Augris-HD-1200×628.jpg » alt= »Clément Janinet » title_text= »Clément Janinet » _builder_version= »4.9.4″ custom_margin= »||0px||false|false » custom_padding= »0px||||| »][/et_pb_image][et_pb_text admin_label= »Text » _builder_version= »4.9.4″ text_text_color= »#ffffff » text_font_size= »14px » custom_margin= »0.5em||||false|false » text_font_size_tablet= » » text_font_size_phone= »12px » text_font_size_last_edited= »on|phone »] © Laurent Poiget [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]