Samedi, Les Carmes, Perpignan.
Double solo, puis impro double, comme apéro. Tatiana Paris et Nina Garcia ouvrent la soirée bien fagotée par l’écurie toulousaine de Freddy Morezon, associée au festival. Premier solo comme une installation plastique, la construction douce d’un espace sonore. Ici, c’est Paris. Petites excavations patientes, comme s’il restait quelques secrets à sortir des ruines – très chics – de l’ancienne église des Carmes. Là où sur les murs, se percutent galets, motifs et matières dans cette enceinte laissées à vif par l’histoire, se percutent le granuleux, l’éthéré, le liminal et le très très sensible dans l’enceinte intangible de ce dernier concert de la guitariste sans aucun doute nourrie des quatorze rencontres sensibles, données en immersion cette même semaine au CHS de Thuir. 
Dans ce même magazine, on écrivait au sujet de t h a l l e, le disque, qu’il agençait : « Des airs de fête bancale et syncope faussement inquiète, de l’orgue-guitare métronome, métisse et délayé (et des) textes impeccables et sibyllins. » que dans son enceinte de vinyle, « tout se répond à la discrétion et s’unifie doucement, après écoute, dans un format proche de la chanson. Souvent sans paroles, jamais sans récit. » On plussoie. Toujours ce besoin de récit de l’humain (voir plus haut à Eus). De la douceur dont elle trace son espace sonore, Tatiana Paris ne fait pas genre. Ni geste. Encore moins posture. Elle s’expose. Puis se diffracte. Comme le fait sa voix par le truchement bluetooth de petites enceintes posées au sol, d’effets delay sous contrôle de traitements divers. D’hiver serait plus juste tant les effets place un givre joli qui adoucit certaines granularités qu’on aurait pu imaginer agressive autrement. Aux chanson d’amour envoyé par texto, vocodeur, confessions intimes, political statements, appeaux, samples et K7 le soin de porter le vivant de récits intimes, et parce qu’intimes et sensuels, très puissants.

Bye-Bye Bird, sifflote Nina Garcia, sous l’ombre putative d’un Sonny Boy Williamson. Guitare pour guitar. Capteur/mediator, larsens/larcins chopés au plus près de l’ampli, la petite forge DIY de la guitariste survole pourtant la mêlée. On suit depuis longtemps Nina Garcia, chez ·pointbreak. Et à chaque fois, en solo, en duo (Arnaud Rivière ou, souvenir brillant du festival Météo, avec Maria Bertel), en bande organisée (De haut en bas… plus terre à terre), on reste scotché que notre mémoire soit si peu fiable. C’est toujours fascinant de suivre la parcours d’un·e musicien·ne et de voir comme il peut trouver en iel-même de quoi chercher toujours plus et trouver de quoi contrarier la force de l’habitude, comme la raillait Thomas Bernhard. Signal, routine, récompense. Et bordel de dépendance à suivre. Or, Garcia aura toujours un temps d’avance et déroutera à chaque fois celleux qui la retrouvent.
Par exemple, aux Carmes, avec ce solo tiré de son dernier disque, Bye-Bye Bird. Plus directe encore, plus simple mais plus charnue encore, sa musique. Et dans cette forme d’épure en densité, la science et la maîtrise du son s’expose sans fard. Tant pis pour les Mariachis qu’on attend toujours d’apercevoir, ce solo volète bien plus haut, et baigné d’une lumière nouvelle. Comme le fait cette petite pipistrelle qui cahote furtivement, à la tombée du jour, entre les piliers des Carmes et au-dessus du son puissamment façonné. Comme une ode à la noirceur des jours qui peut être soulevée d’un seul coup d’épaule. Bye-bye (black) bird.