La tradition venue d’Haïti et cette musique ‘socalled jazz’. 2 termes d’une équation qui manipule l’impureté et la revendique comme un trésor. Naissent alors des rituels, des voix d’or et des frappes immarcescibles. Rien ne se joue dans la performance mais dans le geste, dans le son créé par ce geste. Le son fait sens à l’oreille bien avant que la cervelle ne comprenne quoi que ce soit de ce qui se passe. On se fait prendre facile, chez PointBreak, on croit beaucoup que le jazz tape sur le corps et le cœur avant l’entendement. Faux ami, ce mot, décidément (…).

Car We All Break casse la baraque. Avec un son or baroque, ses assemblages de trop et de plaisir. We All Break casse des briques. Au moins autant qu’un Mario plein de super. C’est très très beau, ça chante haut et clair. Et ça vous plante des griffes d’amour dans la peau. Ches Smith possède ce regard possédé, fasciné sur Haïti. La musique du tentet offre un objet musical sidérant. Têtu dans son idée de se construire par la filiation choisie comme par la parole prise par chacune et chacun. Le jazz s’est très souvent rejouvencé aux cultures trads. Bossa, Afro, Free-funk And co. Aucune raison qu’il cesse de le faire aujourd’hui. Surtout à une période où le mélange va commencer à faire office de badge politique. //

Antonin Leymarie, one-man-Band. Pas de quoi se cramer les cheveux, c’est courant. Oui mais pas à ce point d’autosuffisance. Hyperactive Leslie, c’est du circuit-très-court. À la limite du court-circuit. Dense, volubile et addictif. Auto-sampling, équations rythmiques résolues de façon quasi-onaniste, la musique du batteur sait ce qu’elle doit à ses propres moyens. Sa maîtrise des dynamiques et la dramaturgie acérée de chaque plage n’en sont pas les moindres exemples. On est pas loin d’un cousin artisanal des solos arty de Julien Desprez (Acapulco Redux) ou de Sylvain Darrifourcq (Fixin). Le son délimite un espace sonore très actif où chaque action induit sa réaction, immédiate et cash. Lumières d’appoint, effets divers, capteurs piezzos, veste fifties en bonus mais surtout patience. Car pour s’écouter il faut savoir prendre le temps. Perdre la mesure du temps. Parlez-en à n’importe quel ermite, vous verrez. Hyperactif, ici l’ermite. N’empêche. Il y a du rituel chez Leymarie, sa Leslie est canon, volubile et pleine d’assurance. Le genre de vamp hooligan qui force le regard et le respect. Neat, comme disent les ermites anglais.

On peut coller ‘London’ à son patronyme sans pour autant hurler en forêt avec les loups. Pour prendre d’assaut les dancefloors de la sono mondiale depuis Strasbourg, ville d’origine du trio, il faut être malin. Et drôle. Joie, Émile Londonien est du genre à vouloir être les deux. Et, godamn, à y parvenir avec un flegme et une forme d’humilité quasi-écossaise. Moins laid-back que le set du groupe précédent, Émile prolonge la transe, taille dans le nerf, dans le swing, dans le mix solide de sons House sur broken beat, du jazz gymnaste sur basses déhanchées. Ça fait l’effet d’un Fish’n’Chips pané par un caterpillar. Démesuré, audacieux et finalement bien tenté. Ça marche. Bel et bien, diablement, au point de ramener chacun, public et programmateur à la frustration des concerts assis imposés. Mais la joie d’être là, elle, elle est, debout. Hypnotique et très brillante. Half-empty bottle, consolation plutôt classe. //